Art
Una retrospectiva radical que rompe la pasividad del espectador. Desde sus instrucciones de los 60 hasta instalaciones recientes, esta muestra te invita a imaginar, actuar y completar la obra.
It’s easy to get lost in Perez’s abstract brushstrokes. As trees turn into waves, and waves turn into mountains, you don’t want to leave the canvas behind and find your way back to reality.
Anxiety, fatherhood, Blackness, and soul-searching come together at the Guggenheim Museum in New York for this artist’s largest solo exhibition, on view through January 19th, 2026.
El artista presenta en la Fundació Pilar y Joan Miró de Mallorca una instalación conmovedora que denuncia la inacción de Europa frente a las víctimas de los conflictos, las guerras y los genocidios.
Vintage trinkets turn sinister in a blend of nostalgia and horror. An inside look at transforming childhood play into adult anxieties through mixed-media installation and painting.
If you’re into Spice Girls-era chunky boots, astrology, and ‘90s vibes, you’re in for a treat. We delve into this artist’s worlds, where a sense of naive nostalgia meets zodiac signs.
Una exploración sobre cómo la intuición y lo mundano moldean la ilustración de moda. Un diálogo honesto sobre procesos creativos, bloqueos artísticos y la belleza de encontrar refugio en lo imperfecto.
Showcasing the artist's twenty-five-year lifework, “The Soul Trembles” is Chiharu Shiota’s largest solo exhibition, entangling memories, connections, and presence.
The Kunsthalle Praha celebrates the Slovak artist’s decades-spanning career with a major exhibition that reflects on freedom, fiction, identity, and the passage of time.
Una instalación fotográfica que indaga en la repetición y el deseo queer. Sam Fuentes y Lu Millet presentan un diálogo visual sobre la memoria estética y los imaginarios colectivos en Madrid.
Del museo a la pantalla, este documental traduce la histórica exposición de arte latinoamericano en un relato coral. Una mesa, muchas voces y un brindis por las heridas compartidas.
Alex Brahim, director de “Juntos Aparte”, desvela el espíritu de la plataforma de arte en la frontera colombo-venezolana, sus retos y sus planes de futuro como archivo transmedia.
This iconic Japanese artist’s retrospective exhibition at Basel’s Fondation Beyeler lets us reflect on her funky, phallic, and flamboyant decades-long career.
Arte, clima y nuevas formas de habitar la urgencia a través de este documental proyectado en el Dart Festival, y también de la Bienal Climática 2026.
Un retrato radical del colectivo chicano Asco, que convirtió las calles de Los Ángeles en escenario de protesta artística y replanteó la representación en el cine y el arte.
El artista presenta en OHM Espacio en Madrid una experiencia inmersiva que captura la belleza como acto de metamorfosis y reinvención estética.
Lose yourself in the whimsical world of “All the Better to Eat You With.” Rooted in childhood fairy tales, it will make you question the threshold between fantasy and reality.
Loook.ai blends AR and AI to turn static screens into responsive surfaces, evolving from a studio experiment into a scalable platform for real-world interaction.
From yams to sacred geometry, the artist’s new exhibition invites us into a mystical logic where pop surrealism meets the subconscious. We dive into his world of dreams and icons.
Between the romance of orchids and still life forms, “Alien Spring” courts a futuristic vision of relationships built on systems of care and regeneration.
Una entrevista que nos lleva en un viaje a través de dedicatorias suspendidas en el tiempo, permitiéndonos explorar historias, vínculos y fragmentos de vida encerrados en unas pocas líneas.
Un recorrido que libera a la autora de clichés y reivindica su fuerza salvaje. Un diálogo visual con artistas como Remedios Varo o Pina Bausch para redescubrir las luces y sombras de su universo literario.
Endurance is not just a tool or theme in her art, but a goal that has been reached. Spanning nearly fifty years of work, this exhibition in Vienna shows us why her work is unparalleled.
El Palais de Tokyo traza cómo la teoría francófona redefinió el arte estadounidense. Un mapa de resonancias transatlánticas con la escultura de Melvin Edwards como eje central.
As metal becomes emotional, Zhang’s motorised systems become an articulation of modernity through their precise engineering. The models are frozen and staring, contemplating migration and connection in our current surroundings.
The French photographer’s latest exhibition “E-1027+123” is dedicated to Eileen Gray’s iconic villa in Roquebrune-Cap-Martin, the documentary power of architecture and how Le Corbusier destroyed everything.
Robust pieces make you feel small but protected in this Czech multimedia artist’s installation, at Berlin’s Hamburger Bahnhof, which question our reality by fiddling with the linearity of time.
Regresa el festival de cine más comprometido con el poder transformador del arte, celebrando su novena edición en Barcelona con una programación que entrelaza miradas sociales y políticas.
