Art

Her nomadic exhibition “Performing Colonial Toxicity” reveals the archives, architecture and lives shaped by radioactive violence.

Huele a fresa, sabe a pólvora. La nueva exposición del Centre d’Arts Santa Mònica de Barcelona se plantea cómo el ambiente digital esconde, tras una imagen inocentona, otras intenciones.

¿Hasta dónde estamos dispuestos a transformar nuestros cuerpos? La artista cuestiona la belleza digital y la obsesión por una perfección inalcanzable.

El diseñador catalán presenta su primera instalación artística en Barcelona, donde explora la dimensión surrealista de uno de los elementos más característicos de su universo creativo: el sombrero.

Ezequiel Pini lleva años imaginando mundos entre lo real y lo digital. Hablamos con él sobre cómo llevarlos más allá de la pantalla, el poder de la naturaleza y su nueva etapa creativa.

¡Corre, que aún te da tiempo! Siete esculturas monumentales del reconocido artista te esperan en el jardín de Banca March, en Madrid. Últimos días para descubrirlas: hasta el 31 de octubre.

The city is burning but the art fair goes on. From Louis Vuitton’s Artycapucines to Alice Diop’s exhibition for Miu Miu and parties at Silencio, here’s what not to miss.

What happens when precision leaves room for chance? The artist’s new show, “Parallel Figures,” traces the tension between control, movement and the imperfections that make each work unique.

El artista y sus caleidoscópicas piezas se presentan en la Galería Victor Lope de Barcelona hasta el 7 de noviembre. Conversamos con él sobre su última obra, la autocensura y sus planes a futuro.

Durante un año, obras de Colección SOLO ocuparán el hotel de Gran Vía, desde la entrada hasta la azotea, como parte del proyecto “Roam & Rise”.

A 3D-printed gate, protest banners and an AI guided by the moon reveal how design connects the museum to life beyond its walls.

El segundo volumen del proyecto de Hereu reúne la colección personal del arquitecto, con obras de Dalí, Miquel Barceló y antigüedades grecorromanas.

El festival reúne a figuras que marcaron la historia del arte como Botero o Kahlo y pone el foco en quienes crean frente a la guerra, la censura o el olvido.

La nueva exposición de la Fundació Joan Miró en Barcelona redescubre a una pionera del diseño moderno y visionaria de una forma de vivir más libre, funcional y conectada con la naturaleza.

For Toor, the queer underground offered a new kind of freedom. His paintings, now on view at London’s Courtauld Gallery, capture the nights, friendships, desire, and uncertainty that came with it.

The melting carpets at Acne Studios open onto a practice where fashion, mysticism and quantum physics unravel what it means to pay attention.

Internet también tiene memoria. En su exposición en el Pozu Santa Bárbara (Asturias), la artista excava entre sus imágenes, códigos y residuos para reconstruir nuestra historia digital.

From ancient gods to digital avatars, M+ traces two centuries of Asian fantasy and asks what our monsters reveal about the reality we’ve created.

In his latest video, “Automatic”, the artist turns AI into a tool for controlled accidents, building custom systems that blur the line between automation, intuition and artistic authorship.

De las formas microscópicas a los paisajes cósmicos, las pinturas de Zac Craig abrazan el accidente y el instinto sin imponer al espectador una única lectura.

At Louisiana Museum of Modern Art, four decades of confessional work turn pain, desire and memory into an uncompromising portrait of what it means to remain alive.

What happens when industrial objects become desirable, subcultures become commercial, and art enters the same systems it questions?

El festival lleva la danza a las plazas de Vilanova i la Geltrú y propone convertir el espacio público en un lugar de encuentro entre artistas y ciudadanía.

Tras la muerte de la artista, la Fundación Camila Cañeque y La Juan Gallery organizan en Teatros del Canal una representación de su última performance.

La Pedrera acoge la primera monográfica del reconocido artista en Barcelona, donde plomo, plantas y estrellas unen la memoria de la historia con lo infinito.

With her work on view at the V&A, the Australian artist discusses how ancestral histories, printmaking and the natural world shape her practice.

En “Cautín”, su primera exposición individual en Europa, la artista chilena aborda la memoria mapuche y la defensa del agua a través de cerámicas, bordados y videoperformance.

At the New Museum, “Arrivederci, Piggies!” brings tension to a shared cinematic space, with meticulously constructed strange worlds where humor, repetition and unease exist side by side.

