Oliver Laxe: HU/هُوَ. Bailad como si nadie os viera

La influencia árabe está más que presente en su obra: mientras que el título de Sirāt hacía referencia al puente que atraviesa el infierno y conduce al paraíso, HU/هُوَ es la manifestación sonora originaria de la deidad, el aliento divino y la primera palabra creadora, y el subtítulo de la instalación, Bailad como si nadie os viera, procede de un verso del poeta místico persa Rūmī y evoca la idea de una experiencia de trascendencia, donde el cuerpo, el movimiento y la música se convierten en formas de conexión con lo sagrado. Sus obras van cargadas de significados y simbolismos ocultos que engloban el resultado final y te dan una pista camuflada desde el primer momento.

La instalación ha sido comisariada por Julia Morandeira Arrizabalaga y Chema González y se divide en dos estancias. La primera sala está en la penumbra, y en ella se encuentra una pirámide de altavoces que toma como referencia el universo de las raves. Este tótem sonoro emite vibraciones sonoras sostenidas y sin ninguna variación para que el público vaya entrando en estado de trance. En la segunda estancia, las protagonistas son tres proyecciones simultáneas que muestran escenas en el desierto de gente bailando y figuras arquitectónicas, imágenes grabadas por Laxe a lo largo de los años, algunas rescatadas del rodaje de Sirāt en Irán años atrás. Estos paisajes vuelven a conectar al espectador entre lo real y lo onírico, entre lo material y lo espiritual.

El director vuelve a colaborar con su compañero musical de Sirāt, Kangding Ray, para crear el universo sonoro de la instalación. El tándem funciona a la perfección para crear obras que trascienden el plano físico para llevar al público a otra dimensión. Aun así, Laxe quiere dejar claro que HU/هُوَ Bailad como si nadie os viera no es una continuación de la película, y que cualquier similitud entre ambas proviene de que salen de un mismo proceso creativo.

Esta iniciativa va acompañada de la proyección de toda la filmografía del cineasta y de una carta blanca con cuatro películas seleccionadas por él que se podrán ver en el Cine del Museo a partir del 29 de enero. Los asistentes a la instalación tendrán media hora para disfrutar de la experiencia, pues solo puede albergar cuarenta personas a la vez y se tendrán que ir renovando pasado cierto tiempo. La instalación convierte cada paso, sonido e imagen en un ritual. Oliver Laxe invita al espectador a perderse entre lo real y lo onírico, en un recorrido que trasciende la experiencia cinematográfica.