¿Alguna vez te ha picado el gusanillo y has querido entender en profundidad el arte español e internacional actual? ¿Acercarte al arte a través del cine? ¿Tal vez explorar el papel intelectual que tiene el arte en nuestra sociedad actual? Si es así, la sexta edición de Dart Festival te propone respuestas a todas estas preguntas. Junto a la Sala Phenomena, Cinemes Girona, The Social Hub, MACBA y, en el panorama digital, Filmin, nace la oportunidad de visualizar un conjunto de documentales para acercarte al arte contemporáneo. Dart Festival estará disponible a partir de mañana 24 de noviembre al 11 de diciembre en Barcelona y online. 
Para esta sexta edición, el festival cuenta con veintitrés documentales, doce de los cuales son estrenos en España. A lo largo de la programación de este año, además, resuenan nombres internacionales como Lucian Freud, Leonora Carrington, Keith Haring o Vivienne Westwood. El activismo también está muy presente en esta edición, destacando el documental sobre las mujeres de la Bauhaus y pioneras en la arquitectura canadiense. Por otro lado, Dart Chile, que se celebra simultáneamente con Barcelona, presenta documentales de Pedro Lemebel y Vicente Ruiz, referentes del activismo LGBTIQ+.

A continuación, os dejamos con una selección de películas que estarán disponibles en el festival, sin embargo, os recomendamos echarle un ojo a la programación completa disponible en la web de Dart Festival.


Lucian Freud: A Self Portrait (2020)
El film hace un recorrido a través de siete décadas de trabajo del artista. Con más de cincuenta obras, ofrece una visión amplia del arte y la psicología de Lucian Freud. El recorrido de uno de los artistas considerados como más importantes del siglo XX, se teje a partir de sus retratos más famosos, con la narración de su trayectoria de fondo. Este 2022 Freud cumple 100 años, y no hay mejor manera que conmemorarlo con un documental que recoge la mayor parte de su trabajo.


J’ai retrouvé Christian B (2020)
El cineasta, escritor y fotógrafo Alain Fleischer ha sido el encargado de dirigir el film, un biopic sobre el artista francés, Christian Boltanski. Director y artista compartieron una larga relación de amistad, lo que hace que el documental otorgue una perspectiva más amplia sobre la figura de Boltanski. Desde su primera exposición en el Centro Pompidou hasta la última en 2019, un año antes de su fallecimiento. Un relato de memorias y vivencias que analiza la vida de uno de los genios de nuestra época.


Art Lovers Unite! (2022)
Protagonizado por la diseñadora de moda Vivienne Westwood, el documental recorre los pasillos de la Gemäeldegalerie de Berlín mientras Westwood y el director Dacob conversan sobre diversos temas relacionados con el arte, la historia y la relación con la moda. Además, salen a la luz algunos secretos que rodean a famosas obras como las de Michelangelo Merisi da Caravaggio, Rafael Sanzio o Diego Velázquez. El documental destaca por su intimidad y exclusividad, todo ello de la mano de la famosa diseñadora.


Pacha (2020)
Dart Festival también destaca por su fuerte participación en el activismo, y como no podía ser de otra manera, presenta el documental de Tomás Saraceno, que retrata el vuelo más sostenible de la historia. Pacha forma parte del conjunto de películas de Saraceno Fly with Aerocene Pacha, que muestra testimonios de comunidades locales respecto al cambio climático. Narra las luchas y protestas contra la ‘fiebre verde’ tras la extracción del litio y expone un intercambio de conocimientos que enfrentan a las comunidades locales. Las ganancias del proyecto apoyan a la Fundación Ambiente y Recursos Naturales, que trabaja para mantener la biodiversidad de la región de Argentina.


Hondalea: abismo marino (2021)
El documental narra el proceso de construcción de la obra más importante de Cristina Iglesias, Hondalea, la escultura encargada de transformar el faro de la isla de Santa Clara en San Sebastián-Donostia. El ritmo de las olas y las mareas atraen al visitante a una experiencia profunda, casi abismal, e Iglesias pretende retratarlo en su trabajo audiovisual.


Mapplethrope. Look at the pictures (2016)
Dirigido por Fenton Bailey y Randy Barbato, el documental trata la vida y obra del fotógrafo norteamericano Robert Mapplethrone. Nacido en Queens, falleció a los 42 años tras ser diagnosticado con sida. A través de archivos y entrevistas a amigos y familiares, se configura el relato sobre la vida del controvertido Mapplethrone, mostrando sus obras más famosas, pero también aquellas que quedaron en la sombra.


The Universe of Keith Haring (2008)
El documental, dirigido por Christina Clausen, expone el cambio de panorama que hubo con las obras de Haring. La narración empieza con los primeros grafitis del artista, las videoinstalaciones y la pornografía pop, y sigue su recorrido hasta llegar a la creación de sus imágenes más icónicas y por las cuales es reconocido mundialmente.


Love, Cecil (2017)
Lisa Immordino ha estado dentro del mundo de la moda y el arte durante 25 años, y ahora presenta el documental que habla sobre Cecil Beaton y su trayectoria profesional. Desde Bright Young Things hasta las primeras páginas de Vogue, Immordino plasma la vida del fotógrafo, escritor, pintor y diseñador de decorados y vestuario con un ritmo dinámico y cuidado.