Barcelona Gallery Weekend 2024

Desde nombres establecidos hasta talentos emergentes, tanto los espacios consagrados como los más alternativos o los recién llegados darán el pistoletazo de salida este jueves con una inauguración conjunta. Pero que no te entre el FOMO, que abren hasta el domingo con horarios extendidos, así que hay tiempo para todo. Como siempre, más allá de las muestras individuales o colectivas, el BGW también acoge actividades como las Arco GalleryWalks (rutas guiadas gratuitas) o El paseo de…, unos itinerarios pensados por comisarios de la ciudad. 

Para celebrar estos diez años fructíferos, hemos decidido seleccionar nuestras diez exposiciones favoritas para ayudarte a decidir entre tanta oferta. ¡Aquí van!

Reconocida por su apuesta en el ámbito más urbano (Mr. Brainwash o Banksy, entre otros), esta galería ahora presentará German Landscapes, de Jan Schüler. Con un uso impecable del color y la perspectiva, el pintor presenta una serie de obras que, como bien indica el título, son paisajes de su país natal, de Frankfurt a Dresde. Eso sí, los despoja de cualquier detalle innecesario para centrarse en bloques de color y líneas depuradas que confieren a sus obras de una sutileza inusitada.

Desde Japón nos llega Tomosu, una muestra individual de Yamamoto Masao, quien empezó estudiando pintura pero acabó enamorado de la fotografía. Tras años desdibujando los límites entre ambas expresiones, ahora llega a Barcelona con una selección de obras recientes que van desde los desnudos hasta los bodegones. En sus propias palabras: “Tomo fotografías de cosas pequeñas y hermosas que encuentro en mi vida diaria. Sería feliz si mis fotos llegaran a tus manos y se convirtieran en una pequeña luz en tu corazón”.

No te asustes, no estamos recomendando una expo con jarrones kitsch de casa de la abuela. En realidad, la obra de Beate Höing va más allá de las porcelanas recargadas que tan acostumbrados estamos a ver y reflexiona en torno a problemáticas tan urgentes como la sobreproducción, el valor y sentido cultural de los objetos, o la sacralización. En su muestra It Is All About Love, la galería Víctor Lope reúne escultura pero también obra pictórica de esta artista con la que te recomendamos te familiarices.

Esta galería de Gràcia, que también tiene otro espacio en València, presenta la obra de un artista bien conocido y querido por esta revista, Carles Congost (os dejamos aquí una entrevista que le hicimos hace unos años). Aunque sobre todo se ha dedicado a la creación fílmica, para esta muestra individual presenta nuevos trabajos inéditos o producidos para la ocasión, como una serie de fotografías, una pieza audiovisual, y una escultura que es una prolongación de otra obra anterior, Smalltown Boy.

Un viaje a Barcelona el otoño del año pasado inspiró a la artista surcoreana Yeonsu Lim para trabajar en nuevas piezas, resultando en la serie Barcelona Projects, que ahora presenta en la galería Uxval Gochez. Tomando el relevo de Christo y su intención (desgraciadamente frustrada) de envolver la estatua de Colón, Yeonsu amplía esa búsqueda e incluye otras esculturas emblemáticas de la ciudad como el Mitjó y el Homenatge a Picasso (ambos de Antoni Tàpies), o la figura femenina Der Morgen, que se encuentra en el Pabellón Mies van der Rohe. Además, también se exponen obras anteriores inspiradas por otros enclaves cerca del mar como Los Ángeles o Malta.

Originario de Brasil pero asentado casi toda su vida en Ámsterdam, el polifacético Claudio Goulart estuvo en activo desde los 70 hasta los 2000. A lo largo de estas tres décadas de incansable trabajo, el artista exploró los medios más pioneros de la época como la performance, el vídeo, el arte postal y la fotografía. En Gladiators of the Future, la galería Zielinsky recoge su  testimonio sobre temas perennes como el cuerpo, lo político y el tiempo (Goulart murió en 2005 por una enfermedad relacionada con el SIDA).

Una apasionada del arte nacida en Bueno Aires y que con tan solo veinticuatro años empezó a sonar su nombre en galerías de París, Madrid y Curitiba, ella es Catalina León, cofundadora y directora de Vergel, la ONG que une el arte, la salud y la educación. Lleva una década perfeccionando conjuros y pociones con materiales orgánicos, yeso, telas y soportes con historias que solo ella conocía hasta que Agñipé ha llegado a la Mayoral, la galería que representa artistas como Tàpies, Basquiat y René Magritte.

Con la vida dividida entre Francia y Suiza, influenciado por los cómics, la literatura y la música, Fabio Viscogliosi ha expuesto obras en galerías, ha ganado premios literarios y ha participado en varios discos de música. De ahí que titule muchas de sus obras como sus canciones favoritas. Quince historias forman Grenouille Vagabonde, su nueva exposición, con animales humanizados con los que sentirse acompañado, la vida cotidiana delante de nuestros ojos para darnos cuenta de que tampoco está tan mal y la crítica social que indudablemente debe estar allí. Esta muestra es una invitación al mundo de Viscogliosi y a las temáticas que forman su ser.

Entre la investigación, las prácticas experimentales y las mezcla de técnicas artísticas debuta en Barcelona winters while waiting, de Nieves Mingueza, con quien tenemos una entrevista. Con materiales antiguos, recuerdos y la magia de las palabras, la artista centra la mirada en el abuso de género online, donde da a conocer testimonios, datos relevantes respecto a esta triste realidad y donde las respuestas de las autoridades no llegan nunca en el momento oportuno y siempre faltan.

La desconexión entre seres humanos está llegando a puntos preocupantes, incluso estando más conectados que nunca. De aquí nace la paradoja de la exposición The Appearance of a Distance de Louis Porter que, entre materiales científicos y educativos, intenta darle algún tipo de sentido a esta lejanía. Si ese día te apetece cuestionarlo todo, ve a ver las cuatro secciones en las que se divide la exposición, cada una trata temas que se alejarán más de ti. Puede ser que entiendas por qué los eclipses solares y las rayas de tu mano tienen más cosas que ver de las que crees. Después de que las obras hayan estado en Nueva York, Japón y China, ya tocaba romper la distancia y que llegara a Barcelona.