A medida que la pandemia mundial comienza a remitir, son más las evidencias de que el paradigma de la moda no ha cambiado tanto como se preveía. Desde la vuelta a la presencialidad en las grandes capitales europeas al regreso de los calendarios frenéticos, la escena de la moda ¿post? Covid no dista mucho de aquella que imperaba a principios de 2020. Pero lo que parece claro es que lo presencial y el digital seguirán conviviendo cada vez más de aquí en adelante, y que no necesariamente el terreno físico tiene que desbancar al online. ¿Un ejemplo? 080 Barcelona Fashion, plataforma que tras sumergirse en el universo del online hace más de un año como forma de garantizar su supervivencia y preservar el apoyo a los diseñadores participantes, no ha dejado de aprender y evolucionar. Ahora se prepara para celebrar su tercera edición digital consecutiva, del 25 al 28 de octubre en el Espacio XC de Xavier Corberó, con un cartel que incorpora importantes novedades.
De la necesidad de repensar los ritmos de la moda –desde los programas extremadamente acelerados que impiden apreciar y digerir la ingente cantidad de colecciones por temporada hasta los procesos productivos y de consumo– a la promoción de nuevas fórmulas a través de las cuales conectar (y sorprender) a un público sobresaturado de estímulos visuales. Han sido muchos los debates que se han puesto sobre la mesa desde que la pandemia arremetiese con fuerza en nuestras vidas hace año y medio.
Por suerte también existen proyectos esperanzadores que parecen haber hecho de este trágico fenómeno un punto de inflexión en su forma de entender y promocionar la moda. 080 Barcelona Fashion es un muy buen ejemplo, y su compromiso con la mejora continua, la escucha de las demandas de creadores y clientes y la creencia de que aún hay mucho por hacer en lo que a aprovechamiento de las herramientas digitales se refiere dan fe de ello.
Volviendo a apostar por el formato digital, la pasarela barcelonesa favorece la interacción con el público a través de la emisión de todos los contenidos vía 080 TV. Y es que, además de reunir a más de una veintena de diseñadores, jóvenes y consolidados, la plataforma insiste en las sinergias creativas como única forma de hacer de esta industria un lugar mejor. Su indiscutible (y celebrado) nexo con la arquitectura se materializa ahora en una nueva localización estrella, convertida en el epicentro de todos los desfiles. Nada más y nada menos que el impresionante Espacio XC, obra del escultor catalán de renombre internacional Xavier Corberó. Una construcción que roza los cinco mil metros cuadrados, y que enmarca las obras de los creativos a la perfección, favoreciendo la contextualización de los conceptos sobre los que llevan trabajando en sus propuestas durante meses.
De lunes 25 al jueves 28, conoceremos de primera mano las colecciones desarrolladas por una selección de diseñadores en la que el diseño emergente se encuentra con el talento consolidado, en una plausible simbiosis de la que deberían tomar nota otras pasarelas nacionales e internacionales. De las siempre sorprendentes performances protagonizadas por Paloma Wool, a la incorporación de Moisés Nieto al calendario, pasando por la contundente reivindicación de la diversidad de LR3 o la concepción de la sostenibilidad como estilo de vida defendida por Eikō Ai. Como sabemos que no es fácil estar al día de todas las novedades, hemos querido destacar algunas de las propuestas que no te puedes perder la semana que viene. Te las desgranamos a continuación.
Por suerte también existen proyectos esperanzadores que parecen haber hecho de este trágico fenómeno un punto de inflexión en su forma de entender y promocionar la moda. 080 Barcelona Fashion es un muy buen ejemplo, y su compromiso con la mejora continua, la escucha de las demandas de creadores y clientes y la creencia de que aún hay mucho por hacer en lo que a aprovechamiento de las herramientas digitales se refiere dan fe de ello.
Volviendo a apostar por el formato digital, la pasarela barcelonesa favorece la interacción con el público a través de la emisión de todos los contenidos vía 080 TV. Y es que, además de reunir a más de una veintena de diseñadores, jóvenes y consolidados, la plataforma insiste en las sinergias creativas como única forma de hacer de esta industria un lugar mejor. Su indiscutible (y celebrado) nexo con la arquitectura se materializa ahora en una nueva localización estrella, convertida en el epicentro de todos los desfiles. Nada más y nada menos que el impresionante Espacio XC, obra del escultor catalán de renombre internacional Xavier Corberó. Una construcción que roza los cinco mil metros cuadrados, y que enmarca las obras de los creativos a la perfección, favoreciendo la contextualización de los conceptos sobre los que llevan trabajando en sus propuestas durante meses.
De lunes 25 al jueves 28, conoceremos de primera mano las colecciones desarrolladas por una selección de diseñadores en la que el diseño emergente se encuentra con el talento consolidado, en una plausible simbiosis de la que deberían tomar nota otras pasarelas nacionales e internacionales. De las siempre sorprendentes performances protagonizadas por Paloma Wool, a la incorporación de Moisés Nieto al calendario, pasando por la contundente reivindicación de la diversidad de LR3 o la concepción de la sostenibilidad como estilo de vida defendida por Eikō Ai. Como sabemos que no es fácil estar al día de todas las novedades, hemos querido destacar algunas de las propuestas que no te puedes perder la semana que viene. Te las desgranamos a continuación.
Moisés Nieto – 27 de octubre a las 20:30h
Haciendo de la artesanía, la sostenibilidad y la atemporalidad su tridente estrella desde 2011, año en el que el diseñador originario de Úbeda se decidió a fundar su firma homónima, el aterrizaje de Moisés Nieto en el calendario de la gran cita con la moda barcelonesa es una de las grandes novedades de esta edición. Tras años desfilando en Mercedes-Benz Fashion Week Madrid y después de haberse proclamado ganador en el certamen Who’s On Next de Vogue España, la incorporación del creativo a la pasarela viene a demostrar la buena salud de la que goza 080 Barcelona Fashion, convertido en el lugar de encuentro de aquellos que temporada tras temporada apuestan por la plataforma para mostrar su trabajo y de aquellos que, cansados de luchar a contracorriente contra un sistema que no les representa, encuentran finalmente aquí su lugar. “¿Por qué 080? Porque creo que es la plataforma que más mira hacia el futuro”, enuncia el andaluz, quien a su vez se proyecta hacia el pasado –concretamente a un verano de los años noventa– en su colección Primavera/Verano 2022.
The Label Edition – 28 de octubre a las 19:30h
Siguiendo con la confluencia de pasado, presente y futuro, The Label Edition encuentra en la miscelánea temporal su principal fuente de inspiración. “En nuestro armario no podría faltar una camisa blanca”, comentan Véronique Von Siebenthal y Laura Johansson, el tándem creativo detrás de la marca nacida a principios de 2019. Partiendo de dos épocas tan dispares como finales de los años treinta y la década de los ochenta, es en su conjunción donde encuentran una válvula de escape que se traduce en “una sensualidad sugerida, una dimensión modulable y cómoda, y atemporal”, como explican sus creadoras.
Su propuesta para esta temporada, Vague à l’âme, bebe de la elegancia natural y presta especial atención a los detalles, marca insignia de la casa. Si Nieto hablaba de la proyección de la pasarela, el dúo al frente de The Label Edition no duda en destacar la dimensión digital en la que llevan trabajando incansablemente desde hace más de un año –y sus consiguientes beneficios–. “El fashion film nos da una dimensión más conceptual que el propio desfile”, concluyen.
Martín Across – 27 de octubre a las 19:00h
“Diseñar una colección es como correr una maratón”, explica el diseñador al frente de Martín Across, quien no duda en destacar la preparación emocional y mental que embarcarse en una nueva propuesta cada temporada conlleva. Si bien parece que la sostenibilidad es un pilar fundamental en la concepción de la moda de todos los creadores participantes, el universo creativo de la marca en cuestión dirige su mirada hacia la “erradicación o ampliación del género”. En sus palabras (y en su obra) se advierte la pasión y el esfuerzo que hay detrás de un trabajo en el que encontramos jerseys de punto y chaquetas utilitarias, entre otras prendas.
La naturaleza, muy presente en su ya reconocible paleta cromática, vuelve a hacer acto de presencia en On The Fragile Nature of Life, su nueva colección. “Es donde hay más libertad respecto a otras capitales de la moda”, explica el diseñador cuando le preguntan por los motivos que le han llevado a desvelar de nuevo su trabajo en la pasarela que le vio nacer, 080 Barcelona Fashion.
Paloma Wool – 25 de octubre a las 18:00h
Cuando aún no hemos conseguido quitarnos de la cabeza la impresionante presentación de Friendship is Universal, colección que mostró en la pasada edición de la pasarela barcelonesa, Paloma Wool vuelve a sumarse al calendario. Y lo hace volviendo a apostar por la sinergia entre moda y arte, en la que lleva trabajado desde sus inicios. “Diseñar una colección supongo que es como parir a un hijo”, comenta la creadora, quien ha demostrado aprovechar al máximo las posibilidades que ofrecen las localizaciones propuestas por 080.
Haciendo de los puntos de unión entre los mortales y el sentimiento de colectividad sus premisas fundamentales, su nueva colección, Eternal Loop, bebe de la silueta femenina inspirándose en los colores de la tierra y el espacio. Continuando con su firme apuesta por colaborar con mujeres creativas, Paloma suma fuerzas ahora ahora con la artista holandesa Fenna Schilling estampado obras suyas en algunas de sus prendas. Pero eso no es todo. En la presentación, la inconfundible Carlota Guerrero, quien ya la acompañó en la pasada edición, volverá a hacer acto de presencia.
LR3 – 26 de octubre a las 20:30h
Ya nos lo adelantaron la última vez que hablamos con ellos el pasado mes de abril, con motivo de su presentación en 080 Barcelona Fashion. “Nuestra ropa tiene un factor emocional muy fuerte cuando la gente se la pone”. Y es que la marca que ha hecho del naranja su ‘color corporativo’ sigue apostando por la moda libre de etiquetas, traduciendo su imaginario en apetecibles prendas pensadas para todo tipo de cuerpos. Un exquisito patronaje propio construido sobre la talla única que reivindica la libertad, la atemporalidad y la confianza en uno mismo. De las proporciones y los volúmenes japoneses a la sobriedad característica de los creativos belgas, Louis Rubi y Daniel Corrales se mantienen firmes en su compromiso por hacer de la moda un territorio inclusivo cargado de emoción, huyendo de tendencias efímeras. “Vamos a tener un desfile y una performance”, adelantan.
Eikō Ai – 26 de octubre a las 18:30h
“Estamos trabajando para ofrecer una alternativa que englobe prendas más limitadas, con buenos acabados y calidades a un precio asequible”, confesaba Gloria Lladó cuando nos sentamos a hablar con ella hace unos meses. Una visión que huye del fast fashion a la vez que se mantiene en contacto con las necesidades y reclamos de su clientela final. Su creadora reconoce encontrar la inspiración escuchando música y jugando con tejidos, y la atemporalidad es uno de los pilares sobre los que se construye su propuesta y universo creativo. “El tiempo para estar trabajando en una pieza hasta conseguir el resultado que se desea, es el tiempo que haga falta, no hay un número de horas establecido”, declara su artífice de forma contundente. Las criaturas mágicas y la naturaleza se encuentran ahora en su nueva colección, Ninfaura, en la que adelanta no faltarán los cielos rosados y verdes bosque en su paleta cromática.