La presente edición nos trae veintitrés muestras fotográficas, tanto de autores consagrados como de emergentes, convirtiéndose en el epicentro de la fotografía contemporánea de Cataluña. El concepto principal de esta edición, derivado de la física cuántica entorno a los universos paralelos y los viajes en el tiempo, se llama Multiverso, y se refiere a todo aquello que existe físicamente: la totalidad del espacio y el tiempo, todas las formas de materia, energía y cantidad de movimiento, y las leyes físicas y constantes que la gobiernan.

Se basa en la creación de realidades paralelas a partir de la fotografía, trabajando temas como la concepción del espacio-tiempo, la generación de realidades alternativas y la imagen latente, entre otros. Cabe destacar asimismo que el programa se nutre de presentaciones de algunas de las exposiciones, desplegadas durante la primera semana de apertura, y de talleres de la mano de Hanna Jarzabek, Martí Andiñach y Per Ulls de Llum. Esta edición del festival Lumínic ha apostado, también, por convertirse en una plataforma fotográfica con actividad permanente, presentando una galería fotográfica online y una editorial dedicada exclusivamente a la fotografía.

La galería se presentó en Art Photo Bcn, donde participó en el jurado del Premio proyecto Art Photo Bcn que ganó la joven fotógrafa Paula Artès, con su propuesta Firma. La editorial está a punto de publicar el primer libro de fotografía, que mostrará el proyecto llamado Bitter, Sweet, Soft, del fotógrafo Bernat Millet, sobre la comunidad saharaui, definido por él como un retrato social-documental de autor. Este proyecto quiere expandirse y evolucionar, llegando a conectar con otros fotógrafos.

Además, se pone un pie en Barcelona con tres exposiciones entre las que destaca la de Manel Úbeda en el Museu d’Art de Catalunya, una muestra que retrata el abandono y el proceso de desmantelamiento de las instalaciones del Parque de Atracciones de Montjuïc (1966-1998). Desprès del record nos habla también de la transformación de Barcelona, en la cual los vestigios del pasado tienen una difícil cabida. Además, se presenta en Barcelona la exposición El bosque olvidado, de Xavi Millán, y This is Tottenham, de Inzajeano Latif.

Roger Ballen, Bego Antón, Xavi Bou, Jordi Guillumet y Mònica Roselló, Roger Grasas, Xavier Miserachs o Hanna Jarzabek son algunos de los fotógrafos destacados que participan en la presente edición.

Adentrándonos más en las exposiciones, Ballen nos presenta Asylum of the birds, una serie social-documental acerca de un suburbio de Johannesburgo. La perturbadora serie versa sobre paranoias y problemas psíquicos, creando composiciones teatrales según lo que su subconsciente le dice, disparándolas después. Para él, tú te creas tu propia lectura de su obra.

Por su parte, Guillaumet y Roselló exponen su propio proceso en La vista renuncia, se trata de una exposición de fotografía sin fotografía, tal y como ellos comentan. Su pieza está más cercana a la instalación, exponiendo diferentes versiones de su trabajo a modo de diario, sin focalizarse en la denominada ‘obra final’, tratando de quitarle peso. Nos traen referencias claras a la historia de la fotografía, basando su propuesta en la unión de representación más percepción, estudiando como se generan las imágenes.

Bego Antón nos traslada a su mundo de fantasía y de ficción mágica, con su serie realizada en Islandia, generando paralelismos entre las criaturas fantásticas del lugar y las del País Vasco, donde reside la artista. La exposición sobre la obra de Miserachs busca su mirada sobre las realidades que conviven simultáneamente: los venidos de fuera, los barrios de barracas o los gitanos de Barcelona.

Hanna Jarzabek explora el autoproclamado estado independiente de Transnístria al este de Moldavia, trayendo a colación como, 30 años después de haberse declarado independiente, estas regiones no han obtenido reconocimiento. Xavi Bou cuestiona los límites de la percepción humana con su proyecto Ornitography, con la intención de plasmar en un único espacio de tiempo los patrones hipnóticos que generan las aves al volar, haciendo visible lo invisible.

La propuesta de Roger Grasas, Min Turab, documenta a través del paisaje la paradójica transformación sociocultural que han experimentado las monarquías del Golfo Pérsico a consecuencia de la entrada masiva de divisas procedentes de las exportaciones de petróleo, así como para la globalización y el turismo de masas. En definitiva, el objetivo de Lumínic es crear y cuidar el tejido fotográfico, con el deseo de contribuir a la educación de la mirada delante de la fotografía.