Después del parón obligado por la pandemia y con un cartel más interesante, diverso y selecto que nunca, el festival de cine documental de moda Moritz Feed Dog hace su retorno estelar a las pantallas de Barcelona en su sexta edición, con títulos que van desde clásicos documentales sobre grandes nombres de la industria hasta films que tocan temas más crudos y reales, planteando todo tipo de conversaciones necesarias sobre la situación actual. Los Cines Aribau acogerán esta celebración al arte, la moda y la cultura, y desde el 12 hasta el 15 de mayo podremos ser testigos y parte de ella.
Que Moritz Feed Dog Festival es uno de los eventos más relevantes para la industria de la moda en Barcelona está claro, durante seis ediciones se han dedicado a llevar a la audiencia una clase de cultura y conocimiento que no se adquiere de ninguna otra manera si no es a través de la gran pantalla y con historias contadas en primera persona. Esta nueva edición llega con una mentalidad más realista y aterrizada tras las situaciones convulsas acontecidas en los últimos años, las cuales han obligado al sector a replantearse lo establecido y a buscar alternativas de resurgimiento en una era en la que la sociedad, las nuevas generaciones, la tecnología, etc. exigen una cambio inmediato.
El festival ofrece un equilibrio entre el glamour y el hedonismo que rodean la moda con temas que pretenden reflejar la otra cara de la moneda. Explora aspectos referentes a la identidad, el género, la igualdad y cómo estos conceptos se tratan tanto en la moda como en la sociedad. La selección de films es tan amplia como interesante al incluir historias llegadas desde distintos países y, por primera vez, también exhibe el trabajo del talento español. Aquí te presentamos algunas de las alternativas que podrás presenciar en el evento.
Quant (2021) es el film encargado de inaugurar la muestra, y es que el largometraje dirigido por la también actriz Sadie Frost relata la vida y obra de una de las mujeres más relevantes e influyentes en la moda, Mary Quant. A ella se le atribuye la popularización de la minifalda, y se le conoce como una de la feministas más icónicas de su época.
El festival ofrece un equilibrio entre el glamour y el hedonismo que rodean la moda con temas que pretenden reflejar la otra cara de la moneda. Explora aspectos referentes a la identidad, el género, la igualdad y cómo estos conceptos se tratan tanto en la moda como en la sociedad. La selección de films es tan amplia como interesante al incluir historias llegadas desde distintos países y, por primera vez, también exhibe el trabajo del talento español. Aquí te presentamos algunas de las alternativas que podrás presenciar en el evento.
Quant (2021) es el film encargado de inaugurar la muestra, y es que el largometraje dirigido por la también actriz Sadie Frost relata la vida y obra de una de las mujeres más relevantes e influyentes en la moda, Mary Quant. A ella se le atribuye la popularización de la minifalda, y se le conoce como una de la feministas más icónicas de su época.
En Discount Workers (2020) y A Fashion Uprising (2018) se deja ver la cara más cruel e inhumana de la industria, ya que se documentan dos catástrofes que se llevaron centenares de vidas y que son consecuencia de las malas prácticas en la fase de producción de las prendas. Además de la sobreexplotación a las que están sometidos los trabajadores más vulnerables en países como Bangladesh o Pakistán donde sus condiciones de vida y trabajo parecen ser lo menos importante.
Por otra parte podremos conocer la vida y obras de grandes nombres de la moda de la mano de películas como Karl Lagerfield Se Dessine (2015) y Martin Margiela in his own words (2019). En el ámbito del diseño están House of Cardin (2019) y Helmut Newton: The Bad and The Beautiful (2020), y después está Mode in France (1985) acerca de William Klein en el campo de la fotografía.
Con Subjects of Desire (2021) se abre la discusión acerca de la doble problemática que sufren las mujeres negras, el racismo y el machismo, y el cambio cultural que se está tratando de hacer en los últimos años intentando borrar el daño que ha hecho la prensa y los medios de comunicación en el imaginario colectivo.
Además de estos títulos y unos cuantos más, por primera vez el festival expande sus fronteras y acoge una cápsula especial dedicada a Brasil, donde se une con Feed Dog Brasil y traen tres films, Favela é Moda (2019), Waiting for the Carnival (2019) y Alfaiates de Belo Horizonte (2013) que nos permitirán entender mejor cómo perciben la moda y sus procesos creativos en este país.
Por otra parte podremos conocer la vida y obras de grandes nombres de la moda de la mano de películas como Karl Lagerfield Se Dessine (2015) y Martin Margiela in his own words (2019). En el ámbito del diseño están House of Cardin (2019) y Helmut Newton: The Bad and The Beautiful (2020), y después está Mode in France (1985) acerca de William Klein en el campo de la fotografía.
Con Subjects of Desire (2021) se abre la discusión acerca de la doble problemática que sufren las mujeres negras, el racismo y el machismo, y el cambio cultural que se está tratando de hacer en los últimos años intentando borrar el daño que ha hecho la prensa y los medios de comunicación en el imaginario colectivo.
Además de estos títulos y unos cuantos más, por primera vez el festival expande sus fronteras y acoge una cápsula especial dedicada a Brasil, donde se une con Feed Dog Brasil y traen tres films, Favela é Moda (2019), Waiting for the Carnival (2019) y Alfaiates de Belo Horizonte (2013) que nos permitirán entender mejor cómo perciben la moda y sus procesos creativos en este país.
El festival Moritz Feed Dog se celebrará en los Cines Aribau del 12 hasta el 15 de mayo, podéis comprar las entradas aquí.