A su corta edad, Sofía Malamute va por el mundo tomando fotografías de las personalidades más relevantes del arte y la moda contemporáneos. Su trabajo es una mezcla de talento, ambición y esa estética acromática que la caracteriza. Conversamos con la talentosa argentina sobre su arte y aspiraciones de hoy, y un muy prometedor mañana.
¿Cómo surge la fotografía en tu vida?
Era muy pequeña, surgió de forma inconsciente. Al principio no entendía bien qué estaba pasando, pero con el tiempo y la experiencia se fueron aclarando las cosas. Sin lugar a dudas tuvo un gran peso el incentivo y el apoyo de mi madre.
¿Qué te inspiraba de pequeña?
Mi hermana, sobre todas las cosas.
¿Cuál fue la primera imagen que te impactó?
Rimini de Andreas Gursky.
Tu sello distintivo son las fotos en blanco y negro, ¿cómo llegaste a la decisión consciente del retrato acromático?
Fue algo puramente espontáneo. Recuerdo que comenzó a darse como una estética clara y delimitada desde la primera fotografía que expuse en mi vida. Era una serie de tres fotos que tomé de mi hermana estirada en la cama. La serie formó parte de un concurso en el que participé, se llamaba Currículum Cero, y se exhibió en la galería Ruth Benzacar, en el año 2008.
Tu trabajo está completamente ligado a la moda, ¿era un objetivo a cumplir o es una dirección que se fue gestando a lo largo del camino?
La verdad que nunca lo había considerado, fue más un “let it flow” y aquí estoy.
Colaboras con grandes medios internacionales como V Magazine, CR Fashion Book, Dazed&Cofunsed y Grazia, además de cubrir las más importantes Fashion Weeks del mundo. ¿Cómo lograste, especialmente siendo tan joven, insertarte con tan buena acogida en el mercado internacional?
Con buena onda y ambición.
Últimamente has recibido mucha atención de la prensa. ¿Cómo te hace sentir el reconocimiento de tus pares?
Me hace sentir satisfacción y vértigo a la vez.
Además de la fotografía y la dirección audiovisual, el año pasado colaboraste con la marca local Garçon García, en una colección inspirada en tu estética personal, ¿cómo surgió este proyecto?
Fue una muy linda propuesta de un buen grupo humano. Una experiencia que volvería a repetir sin ninguna duda.
¿Cómo ves el diseño emergente y la escena creativa en Buenos Aires?
Percibo mucho talento, a menudo desperdiciado.
¿Qué es lo que más te gusta de lo que haces?
La adrenalina.
¿Dónde encuentras inspiración?
Una temporada en el infierno de Arthur Rimbaud.
¿Qué te gustaría expresar o transmitir a través de tu fotografía?
Me gustaría que mi fotografía transmita algo más allá de las imágenes. Lograr comprender, desde mi punto de vista, una situación objetiva desde un lugar subjetivo omnipresente.
¿Hay algo o alguien que te gustaría fotografiar que todavía no hayas retratado?
¡Tantas cosas…! La vida misma te sorprende, nunca se sabe con qué te puedes cruzar en el camino.
¿Qué es lo que más te gusta de Buenos Aires?
Mi familia, mis amigos y mi perrita, Yoko.
¿Y lo que menos…?
Las publicidades anti-tabaco en las cajas de cigarrillos.
¿En qué proyectos estás trabajado ahora mismo?
Coming soon…
¿Dónde y cómo te ves en el futuro?
The future is now.
