He estado haciendo otras cosas en este tiempo, pero sí que he estado cerca de año y medio puliendo mi sonido, he hecho otras cosas que irán saliendo próximamente.
Quería dedicarle tiempo e investigación para hacer un álbum que tuviese un principio y un final. Aunque no creo que toda la música tenga que hacerse de esta manera, sí que me parece importante que un álbum esté pensado y pueda ofrecer algo a quien lo escuche de principio a fin, al menos es lo que me gusta a mí cuando escucho música y quería ofrecer esa experiencia a quien me escuche.
No tenía en mente que fuese algo súper comercial, es más, la gracia es que es un álbum especial, pero también creo que cualquiera que lo escuche no le va a dejar indiferente porque está hecho con mucho mimo y es único. Le puede gustar a cualquiera.

La explicación no es más que lo que estaba viviendo en ese momento y vivo a día de hoy. Los humanos nos ponemos metas y esa energía nos mueve a hacer lo impensable, cuando conseguimos algo, la felicidad que creíamos que iba a ser eterna nos dura los dos minutos en los que nos fijamos una idea nueva, esos son para mi el motto y el ideal.

Creo que el álbum tiene un imaginario líquido metálico con mucho brillo, es agresivo pero es moldeable y es cute de ver. La intro era una manera de introducir el disco, para que te absorba y te metas dentro de la atmósfera y así puedas empaparte mejor de los detalles.

Aparte de la música y los instrumentos, también me gusta mucho el ruido y trabajar con él, creo que hay algo mágico e infinito en él. Me gusta mucho trabajar con las posibilidades que me da. Si no añado un montón de adlibs a una canción y un montón de vocales, me parece como que está incompleta, me gusta superponer capas y capas de adlibs porque creo que contienen la energía del momento en el que estás grabando. Le añaden realidad y pureza. 

Cuando era pequeña me encantaba ver programas como Se llama copla con mi abuela (y ahora también, siempre me ha gustado mucho). Cuando hablo con ella de ese mundo me doy cuenta de que trataban temas súper tabú en la época, y las folclóricas eran muy rompedoras en cuestiones socioculturales. Hay muchos temas que jamás hablaría con las señoras de mi pueblo porque les causa conflicto, pero luego cuando me explican de qué va una copla sí que hablan de ese tema. La música rompe ese hielo. Con esto se evidencia que la música es un idioma universal que rompe muchas barreras.

Tanto Ángel como los otros miembros del equipo como el fotógrafo Thomas Camarero entendieron muy bien la idea que tenía. Hice algunos documentos explicándole un poco lo que tenía en mente con algunos dibujos de ideas que me suscitaba el disco para hacer el imaginario, y a partir de ahí hicimos las fotos. También cogimos bastantes referencias de cuadros y de la sinestesia que nos producían las canciones.

Intento pensar en lo bueno que me proporciona ser artista independiente en lugar de pensar en las barreras que existen, que obviamente son muchas. Pero no creo que esto sea para mí el epítome de lo que considero elitista, porque mucha gente de mi barrio lleva marcas y logos y eso lo he visto desde siempre. Las principales barreras del elitismo están en otro sitio, en las campañas de marketing y publicidad que se hacen a algunos artistas, en donde solo mete mano cierta gente.
La moda creo que está cada vez más abierta a la expresión individual y hay mucha pluralidad; hay excepciones, pero creo que cada día es menos elitista. Yo no cumplo ningún prototipo de lo que se considera moda, eso no importa ya.

Ostras, no había pensado en lo del pikete a lo Lil’ Kim (risas). Me parece que Lil’ Kim ha sido un referente para la música y para la estética de lo que llevamos de siglo, ha influenciado a Nicki Minaj a Cardi B, a mí y a todas. Creo que todas las mujeres que hemos crecido viendo la MTV tenemos estos referentes en mente. Pero es que en esos programas también estaba Shakira y Björk, todo eso lo mezclo, lo guardo y me inspira.

Mucha más música que está por salir y algunas colaboraciones que me hacen mucha ilusión también.