Mi padre es diseñador de zapatos, y ya desde pequeño estaba muy familiarizado con su trabajo. Pasaba los veranos en su taller trazando y dibujando, rodeado de un ambiente muy creativo. De aquí mi interés por el dibujo y la ilustración. También heredé de él mi interés por la fotografía, lo recuerdo en cada viaje disparando carretes sin parar. Tenemos en casa cajones llenos de fotos que mi padre ha ido recopilando durante años.
Busco una simbiosis entre los dos elementos, pero me gusta que se puedan diferenciar plásticamente. La intención de este proyecto es ir mas allá de lo digital y convertir cada una de las fotos en una pieza única. Por este motivo imprimo las fotografías y dibujo sobre ellas directamente, eliminando así el medio digital en la ilustración.
Siempre he usado colores muy vivos durante mi trayectoria artística. Antes los representaba por medio del rotulador, y ahora mediante el uso de los tonos en la ropa y los diferentes fondos. Por otro lado, también me gusta mucho crear ambientes monocromáticos, ya que me dan mucho juego al resaltar todavía más la composición.
Creo que mostrar el proceso creativo es tan importante como mostrar el resultado final. Yo, como artista, quiero crear mi propio lenguaje y enseñar mi espacio, mostrando de este modo mis herramientas de trabajo. Pero muchas veces lo hago sobre todo por una cuestión estética en términos de composición visual. Si muestro la estructura que mantiene el fondo, es de forma totalmente intencionada, ya que me gusta jugar con diferentes ángulos y perspectivas que puedan enriquecer la fotografía.
Surgió cuando estaba trabajando en mi proyecto de final de carrera. Todo vino a través de un documental de las diferentes tribus africanas y de cómo se pintaban las caras, como representación de su pertenencia a una familia o a otra. Inspirándome en este concepto, empecé a retratar a mi familia y a mis amigos creando así mi propia tribu de mascaras tribales, manifestándose en obras compuestas a través de símbolos geométricos llenos de color.
En efecto, es la representación de mi nombre y mi trabajo en tres pequeños símbolos que representan mi estética. Mis amigos Raquel y Paco fueron los encargados de diseñarlos.
Normalmente no suelo tener problemas en adaptarme al cliente, ya que si trabajo con ellos es porque me buscan especialmente por mi estilo. Eso sí, siempre tengo en cuenta que estamos vendiendo un producto, por lo tanto tengo que ser fiel a sus colores y formas en la producción artística.
Me gusta que lo veas así y que puedas leer una historia en ellas. Cada cosa que publico está relacionada con mi trabajo, bien sea una canción o referencia a otros artistas. La música es muy importante, es la que marca mi estado de ánimo y la que muchas veces hace que escoja unos colores u otros en mis imágenes. Últimamente he trabajado mucho con el rojo a causa de mi obsesión por el disco Control de Janet Jackson, en el que la portada es de este color. Además, hace poco volví a redescubrir a Malcolm Mclaren, y su videoclip Madame Buttrefly me ha inspirado mucho en el uso del color beige y nude en mis fotos. Otras veces simplemente me inspiran mis amigos, como mi amiga y fotógrafa Juliette Cassidy, a quien admiro como artista y como persona.
Me ha aportado sobre todo experiencia, tanto en lo profesional como en lo personal. Aquí he aprendido principalmente a trabajar la luz, tanto la natural como la artificial. Me paso días metido en mi estudio jugando con el equipo, haciendo tests con modelos, jugando con sus expresiones faciales y sus movimientos. Otros días me voy a disparar por la ciudad y a buscar posibles localizaciones. Los Ángeles es una ciudad que siempre ha estado eclipsada por la industria del cine, pero desde que vine a vivir hace tres años he notado cómo está cambiando. Mucha gente está llegando de otras ciudades y se está creando una escena creativa muy interesante.
De momento estoy planeando un show en el downtown para final de año, quiero enseñar a la gente que realmente dibujo sobre el papel y que mis trabajos no están trazados por ordenador. La exposición estará compuesta por una selección de fotos impresas a gran formato. Por otro lado, justamente ahora estoy trabajando en el álbum artwork para The Thrillers. También acabo de empezar a trabajar con Seven Artist Management, una agencia que representa creativos, y este año parece que va a estar lleno de nuevos proyectos.






