Suelo escuchar música urbana, neo soul, R&B, ambient… Cosillas bastante suaves, ya que por la tarde es cuando me meto al estudio y estoy todo el día con ritmos mucho más duros. Es una manera de compensar. Últimamente estoy que no paro escuchando a Judeline. Me encanta lo que hace esta chica, y el equipazo de productores que curran con ella hacen que su trabajo llegue a otro nivel.

Pues he estado haciendo de todo estos tres últimos años: nuevos shows (el nuevo AV Live con el que aún sigo girando), identidad musical para la última colección de Dominnico, colaboraciones (como el b2b que pude hacer con Tiga en el 30 aniversario de Sónar Festival), nueva música (varios EPs para Turbo Recordings), una nominación a los Latin Grammy de este año (por la producción de un par de temas del álbum Reputa, de Zahara), he grabado la primera Boiler Room que se hacía en Galicia, y hasta he podido montar una banda junto a Sónar Festival que se llama Cora Novoa & The Artifacts, de la que hemos sacado también otro EP justo este mes llamado Collective Future.

A nivel creativo, este EP sigue la misma línea que el anterior: trabajar con pocas pistas, bien diseñadas, y contar con sonidos contundentes e industriales que funcionen los unos con los otros de forma coherente. Suena sencillo, pero lo más simple suele ser lo más difícil de conseguir por lo que, a la hora de diseñar los sonidos, siempre invierto mucho tiempo para que todo esté en su sitio y todo suene bien.

Es ya la segunda vez que Maelstrom me hace una remezcla, y es siempre un placer. Es un productor increíble, que todo lo que hace siempre tiene su propio sonido y que cuida mucho todos los proyectos que hace. Está muy metido en todo el universo web3 y es de los pocos productores que ha hecho trabajos realmente brillantes con esta tecnología. Tiene toda mi admiración.

La verdad es que tienes razón, eso ha cambiado. Desde hace unos años, estoy trabajando y experimentando con tempos muchos más rápidos, y siento que me gusta y me ha hecho aprender mucho con respecto a la producción. Es llegar de otra manera al público, pero usando las mismas herramientas.

(Risas) Esta es una buena pregunta. Pues la verdad es que tienen mucha similitud, ambas son ceremonias que reúnen su propia comunidad, lo que pasa es que una es religiosa y la otra cultural, pero ambas tienen elementos simbólicos y están estructuradas en diferentes partes, así que sí, podríamos decir que hay muchas similitudes.

Estas piezas son parte de mi próximo álbum, que saldrá el próximo año, y no de I Swear EP. Las piezas de vídeo son píldoras que funcionan como adelanto de lo que está por venir y que configurarán el Act III de la trilogía de lanzamientos Mental Diary.
Hay un concepto, idea y música muy especiales detrás de este proyecto, por lo que significa y porque es la última pieza para cerrar este círculo de lanzamientos. Por el momento no puedo desvelar más información, pero ha sido un auténtico placer poder trabajar con Canada para estas piezas de vídeo.

Me gusta mucho lo que está haciendo CRRDR, que es un productor Colombiano que hace lo que ahora llaman Latin-core, una mezcla de música latina con hardcore que a mí, personalmente, me encanta.

La barrera entre lo que es underground o mainstream para mí es inexistente. Esa barrera ya ha desaparecido, y los géneros y comunidades se unen de formas realmente originales. Lo que sí que me gustaría destacar es la volatilidad y la forma de consumir, casi pornográfica, la música y la cultura en la actualidad. Vivimos en un tiempo frenético, que de la noche a la mañana encumbra a artistas, personas anónimas, música hype, o comunidades.
Con esta misma facilidad con la que se consigue el éxito, vemos cómo desaparecen de nuestras vidas casi sin inmutarnos y es por eso que echo de menos un movimiento slow-food pero en la música o en la cultura, una slow-music o slow-culture. Y con esto no me refiero a la velocidad o bpm de la canción, sino a la forma de consumir. Al final, los detalles son los que marcan siempre la diferencia.

Se están abriendo muchos espacios a las comunidades minoritarias en general, y esto era algo super necesario, da riqueza, pluralidad y diversidad a la escena musical. Soy consciente de que todavía queda mucho por hacer, pero también tengo muy presente que tenemos que estar alerta, ya que está habiendo mucho pink washing en la escena, y creo que es clave mantener unos valores dentro del colectivo o de nuestro propio proyecto artístico para que no nos sintamos usados por medios de comunicación, marcas o promotores.

¡Claro! Sigo con mi gira en formato AV Live y también mis DJ sets para lo que queda de año y el próximo 2024. Estaré en diferentes países de Europa y LATAM, como en Honduras, que iré por primera vez el mes que viene, o este mes que estaré tocando en formato AV Live en el Volumen Festival de Valencia.

¡Algo totalmente inesperado! De hecho, me escribió Zahara para decírmelo y me quedé muerta. Es un álbum en donde hemos participado muchos artistas como Alizzz, Maria José Llergo, Rodrigo Cuevas o La Oreja De Van Gogh y, lo más importante, lanzado de forma independiente por el sello de Zahara, Gozz Recordings, sin el apoyo de una discográfica grande. Por eso es tan bonito y tan inesperado, así que ahora toca ir poniendo velas para que este sueño inesperado se cumpla.