Me llamo Santi Mozas, tengo 27 años y soy de Valencia. Soy graduado en Publicidad y RRPP, y estudié un Máster de Comunicación y Moda que terminé en 2018 en IED Madrid. Desde entonces, he trabajado como Director de Marketing y Diseño en una empresa de accesorios valenciana; hasta hoy, que me encuentro trabajando en Compte al cien por cien. ¿Qué me gusta hacer cuando no trabajo? Esta pregunta es muy difícil de contestar cuando mi trabajo nació siendo un simple hobby. Me gusta viajar, salir a tomar unas cañas a alguna terraza, una buena cena y escaparme algún fin de semana de desconexión al campo. Pero la verdad es que me rodea mucha moda, tanto profesionalmente como personalmente, y siempre acabo hablando de moda. Mi mejor amiga y mi novio son diseñadores, por lo que hablar de trabajo y de diseño es algo cotidiano en nuestro día a día.

Exacto, centré mi formación en Marketing y Comunicación, y siempre tuve claro que lo quería enfocar a la moda. Hasta que en 2019 me picó la curiosidad por la costura, y con una intención totalmente de divertimento, empecé a coser y a patronar de forma autodidacta, viendo vídeos de YouTube y sobre todo experimentando y jugando en el proceso de creación. A medida que iba practicando, iba perfeccionando los acabados y las piezas que creaba. Lo bonito es ver cómo esto ha pasado de ser una forma de ocio y entretenimiento a verlo como algo totalmente serio y profesional.

Al principio ni bocetaba, directamente decidía lo que quería hacer (más o menos) y sin mucha idea cogía tijeras, tela, aguja e hilo y a coser. El diseño iba surgiendo a medida que iba cosiendo. Recuerdo que el primer diseño que confeccioné fue un top dorado hecho con unas cortinas de raso que me dio una amiga de mi madre. Ahora planteo todas las piezas que quiero hacer y cada parte del diseño muy bien antes de ponerme a cortar.

Antes de Compte trabajé en moda pero para otras marcas. Hice mis prácticas en Felipe Valera y trabajé en un showroom de moda en Madrid; luego trabajé gestionando el marketing de Belfry, una marca de marroquinería. Mientras tanto, y ya como diseñador, cofundé una firma de moda la cual cerramos por motivos personales, pero que me sirvió para conocerme y nacer como profesional. Pero mi experiencia previa a Compte más enriquecedora ha sido sin duda poder trabajar de la mano de Anaïs de 404 Studio. He estado apoyando sus dos últimas colecciones en MBFW Madrid y fue primordial para poder aprender cómo preparar mi debut con Compte.

Pasó una vez cerré la etapa de la anterior marca que cofundé. Yo sabía que diseñar era algo que me llenaba y me gustaba hacer, pero fue Anaïs la que me animó a continuar haciéndolo yo solo, con mi propia voz; ella supo ver que tenía potencial para poder crear algo solo. Obviamente tuve muchísimo miedo: a que no fuera suficiente, a no destacar… incluso me plantee a mitad del proceso de creación que, si no conseguía desfilar en Allianz EGO, lo dejaba. Al final, crear una marca, ser emergente, requiere de mucho esfuerzo, dinero, y sobre todo de una fuerza psicológica muy fuerte, ya que es una presión enorme. Te ves solo ante una oportunidad tan grande que da miedo.

Estoy feliz de la experiencia, a día de hoy sigo sin palabras por la buena acogida que ha tenido la marca con su primera colección. Fue un día increíble, lo recuerdo con muchísima emoción. Me alegra mucho saber que conseguí sorprender con mi propuesta. Era consciente de que era de los candidatos menos conocidos y de los que menos se sabía qué esperar sobre la pasarela, y quería intentar destacar con los diseños que presenté. Estoy tremendamente agradecido por la oportunidad que me dieron de poder debutar sobre MBFW Madrid en la plataforma Allianz EGO.

La mayor presión que sentí fue la de no defraudar a toda la gente que había confiado en mí y me había apoyado (y aguantado) durante todos los meses de preparación de la colección. Obviamente tenía miedo de que la presentación no gustase entre la prensa, estilistas, etc., pero de alguna forma confiaba mucho en el potencial tanto de la colección como del concepto del show que presenté sobre la pasarela.

Life is Not A Fairy Tale nació como una colección que pudiera definir como stament de la marca. Quería que con esta propuesta se pudiera ver qué tengo que contar como diseñador y como marca con Compte. Es una colección llena de referencias y cargada de sentido en cada una de las piezas. Para mí era muy importante referenciar esa idea de superación en la colección y ver cómo, a pesar de tener un trasfondo oscuro, doloroso y negativo, algo podía ser en esencia bello.

Exacto, cómo comentaba hay numerosas referencias a diferentes conceptos en la colección. Una de ellas fue la obra de Fontana, un artista que utilizaba cuchillos para rasgar sus obras; cuchillos que he trasladado a la colección en forma de joyería con pendientes, horquillas o incluso broches, y rajas o heridas que podemos ver en diferentes piezas de la colección en forma de cut-outs.

Compte es una marca que crea sin límites, donde la artesanía se pone en valor y donde el fin principal es hacer sentir bello a la persona que se lo pone. Queremos darle una vuelta a las cosas negativas.

¡Sí! Soy muy reservado para todo lo que preparo y no me gusta mostrar nada antes de que salga, pero cuando surgió la oportunidad de vestirla para este evento no lo dudé. Tenía ya varias piezas de la colección acabadas y esta le encantó, así que no dude en aprovechar la oportunidad, a pesar de que la marca aún ni la había lanzado. El mismo día que salió Belén con el vestido lancé Compte en redes, sin desvelar mucho más. La verdad es que ese día sentí que iba por el buen camino.

Hoy en día tiene muchísima importancia. Creo que es necesario, especialmente para marcas emergentes como la mía, ya que nos sirve para darnos a conocer de una forma masiva. Más allá de una estrategia de ventas directas, al menos para Compte, es una estrategia de notoriedad ante el público con la que generar repercusión de la marca.

Creo que es prematuro acotar el target tan pronto, actualmente la marca se encuentra en un momento en el que lo que se busca es conseguir notoriedad y generar repercusión. Por eso el target directo no es seguramente el consumidor final, si no un target más masivo. Sí que es verdad que con el lanzamiento de esta primera colección estoy comenzando a ver qué pide el público y qué le resulta más interesante, y seguramente sea lo que marque el resto de colecciones de Compte

Ser un diseñador novel en España es un reto en sí. De la noche a la mañana te conviertes en empresario, más allá de diseñar y construir una colección hay mil cosas con las que has de lidiar, y te encuentras siendo diez puestos diferentes en una misma empresa: director creativo, administrativo, compras, contable, etc. Y todo sin saber casi nada de ello. La moda española goza de muy buena salud, solo hace falta ver las últimas temporadas de Allianz EGO. El nivel que había de casi todos los compañeros que han competido en las últimas ediciones es brutal. Ahora bien, es importante y hay que saber cuidar a esta moda joven española que será el futuro en unos años.

EGO fue la primera presentación de Compte y considero que fue un comienzo por todo lo alto. No descarto otras plataformas en el futuro, pero tengo claro que me encantaría volver a pisar la pasarela de MBFW Madrid y repetir en próximas colecciones de la marca.

Lo principal ahora mismo, como ya he comentado, es conseguir notoriedad como marca de moda, y darle el valor que se merecen a las piezas de Compte. Próximamente lanzaremos el e-commerce de esta colección con algunas de las piezas que se pudieron ver en pasarela. Y ahora mismo me encuentro trabajando ya en la siguiente colección, que espero poder presentar próximamente. En 2 años pueden pasar muchas cosas, espero haber afianzado este proyecto y profesionalizar cien por cien la marca.