Las 270. La nueva niñita de Nike son unas Air Max que fusionan las 180 y las 93 en una zapatilla de aura futurista. Técnica y muy fresca. Boldtron, el artista catalán que trabaja a partir de realidad virtual y figuras en 3D, ha encontrado en esta nueva sneaker la musa perfecta para su último proyecto, que ayer tarde fue presentado en el polivalente espacio de Box Barcelona, en la Barceloneta, donde también participó Ms Nina.
Cuéntanos, ¿quién es Boldtron y a qué te dedicas?
Boldtron es un alter ego de Xavier Cardona, y es su manera de presentarse en el mundo comercial y artístico.
Estuviste ayer en Box Barcelona presentando tu nueva colaboración con Nike con motivo del lanzamiento de las nuevas Air Max 270, para los que no pudieron estar, ¿en qué consiste esta colaboración?
Se trata de una aplicación de Realidad Virtual que he desarrollado junto a Pzzza Studio. Ha sido bastante arduo, pero hemos acabado en buen puerto. El desarrollo ha sido muy interesante porque hemos conjuntado la esencia de las 270 con el universo de Ms Nina y mi trabajo.
Modelo clásico pero con formas y atributos totalmente innovadores, ¿de qué modo dirías que las Air Max 270 representan tu personalidad artística y estética?
Considero que son unas bambas muy dinámicas, sobre todo me llama la atención la cámara de aire, que es el late motiv de este producto. Pienso que mi trabajo es muy voluptuoso, muy tangible, y esos volúmenes de la cámara de aire se pueden transferir a su lectura también.
¿Qué rasgo o peculiaridad de las 270 te llama más la atención?
El dinamismo. Y como esa forma voluptuosa, la cámara, algo que es como aire, da comodidad.
Para mí, Air Max es un producto que está pensado para running pero de repente lo han posicionado en sportswear. La cámara me llama muchísimo la atención y da la misma sensación que tienen mis trabajos, un volumen afable.
Para mí, Air Max es un producto que está pensado para running pero de repente lo han posicionado en sportswear. La cámara me llama muchísimo la atención y da la misma sensación que tienen mis trabajos, un volumen afable.
Ya has hecho otras colaboraciones con Nike, e imagino que acostumbras a trabajar también para otras marcas, ¿Qué se te pide desde la marca en este tipo de trabajos? ¿Qué diferencias hay entre trabajar en proyectos personales y proyectos de este tipo?
Afortunadamente cuando se establece un diálogo con una marca siempre pido libertad, si no hay libertad por norma general suelo acotar el proyecto.
De hecho, tus insinuaciones a Nike vienen de lejos, desde antes de colaborar con ellos. ¿Qué representa el 'swoosh' para ti?
Soy un chico que durante finales de los 90 y durante todos los 2000 he vestido Nike, y creo que es una filosofía totalmente aplicable a mi modus vivendi. Sobre todo me encanta la ropa con apuntes más técnicos. Creo que eso es lo más interesante, todo el desarrollo técnico que ha hecho Nike estos años.
Háblame de PZZZA. ¿Quién conforma el estudio? ¿Cómo surge la idea? ¿Es sólo un colectivo de artistas de RV o hay un propósito a largo plazo detrás?
Pzzza es un compendio de talentos que yo he ido seleccionando bajo mi criterio y casi todos son amigos con los que quiero colaborar. Se basa en una línea más experimental y con toques de innovación. Ahora están dos programadores, artistas y mi hermano. Estamos muy contentos de poder tirar adelante.
Dinamarca, Francia, Alemania, Japón… pero te quedas en Barcelona, ¿por qué?
Barcelona tuvo una depresión creativa muy grande hace unos años y creo que ahora está todo tomando forma de nuevo. Pienso que el haber vuelto ha determinado también mi necesidad de poder proclamar mis proyectos de cara a la ciudad.
Del 2D al 3D, hasta el CGI y la realidad virtual. ¿Como resumirías brevemente tu trayectoria profesional y qué podemos esperar de Boldtron en un futuro próximo?
Podría resumir mi trabajo como trabajo con personalidad y con un toque de innovación.
