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Tras la pasada edición en digital, Portugal Fashion volvió a tomar la Alfândega do Porto del 12 al 16 de octubre. En esta ocasión y como novedad, ocho diseñadores africanos han desfilado sus colecciones dentro del programa Creative Africa Nexus (CANEX); algunos dentro de la pasarela principal como Anyango Mpinga, Maison D'Afie y Rich Mnisi, y otros como Anissa Aida y Doreen Mashika en el espacio Bloom. Siempre es buen momento para viajar a Porto, sobre todo si además tienes la oportunidad de descubrir algunas de las propuestas para la próxima temporada. Aquí tenéis una selección de las colecciones más destacadas.



David Catalán

Le conocimos y le entrevistamos allá por 2014, cuando desfiló en Ego y se llevó el premio a la mejor colección con Coverless, inspirada en un relato de Bukowski. Aquel chaval que apuntaba maneras, y presentó un trabajo de factura impecable, es hoy un diseñador consolidado y establecido en Porto, que se maneja perfectamente entre el streetwear de siluetas relajadas con un estilo más o menos deportivo según la temporada, y una sastrería más refinada. Esta colección Spring/Summer 2022, un homenaje a su madre, que trabajaba como carpintera confeccionando y diseñando sillas de paja, se llama precisamente así, Madre, y en ella las prendas en jean (marca de la casa) y sus omnipresentes shorts de diferentes largos comparten protagonismo con sudaderas y camisas con lazadas al cuello. Si quieres repasar sus anteriores colecciones o incluso comprar alguna de sus piezas, puedes darte una vuelta por su web.


Alexandra Moura
Sin duda, uno de los valores más firmes de la moda lusa. Trust your Vision es como la diseñadora ha querido llamar a su nueva colección, y más que un nombre en sí, es todo un statement. Dos décadas lleva ya Alexandra Moura firmando colecciones sin moverse un ápice de sus planteamientos iniciales: arty y conceptual pero accesible, urbana y sofisticada a la vez, con un poso de romanticismo pero nunca de ñoñería. Esta colección reafirma el ADN de la marca, y vuelve a contar con el fotógrafo Rui Aguiar, colaborador de la firma desde sus inicios. Aquí vemos algunas de sus fotografías, testimonios de colecciones pasadas, estampadas en prendas y accesorios. Una bonita forma no solo de celebrar este 20 aniversario, sino de echar la vista atrás y poner en valor todos estos años de trabajo. Con siluetas noventeras, guiños al punk y al grunge, y una paleta de color escueta pero acertada, Trust your Vision es la prueba fehaciente de que aunque el tiempo muchas veces juega a la contra y acaba convirtiéndonos en aquello que nunca quisimos ser, no tiene porqué ser así.

Hugo Costa


Welcome to the Jungle cantaba Axl Rose a finales de los 80, Welcome to the Jungle, dice ahora Hugo Costa sobre la pasarela, con unos modelos ataviados con gorras y bandanas en la cabeza en clara alusión al cantante de Guns’n’Roses. La colección “representa a una estrella del glam rock, ahora decadente, que no puede aceptar que su carrera esté llegando a su fin”, explica la nota de prensa. Pero la colección es de todo menos decadente. De marcado carácter unisex como es habitual en el diseñador y con siluetas oversize, concede especial importancia a las faldas, también para ellos, en unas prendas que se suceden mayoritariamente en negro y lavanda. Que la moda es una jungla ya lo sabemos. De momento Hugo Costa mantiene el tipo.


Marques’Almeida

Tras mas de diez años fuera de Portugal, Marques’Almeida regresan a casa. Y lo hacen con la intención de convertirse en una plataforma que no solo celebre el talento de la ciudad, sino que lo haga de forma responsible y sostenible. Si el año pasado lanzaron su Manifiesto de responsabilidad social y medioambiental, este año dan un paso más en su compromiso por propiciar un cambio positivo para “involucrar, empoderar y honrar a las comunidades en las que existimos”, según sus propias palabras. “Para Spring/Summer 2022 volvemos a nuestras raíces en Porto, a nuevos amigos y a los mentores que nos despidieron hace más de diez años. Era el momento adecuado para ver cómo M’A puede iniciar el camino hacia su futuro apoyando, empoderando y tomando de la mano a la nueva generación”, afirman Marta Marques y Paulo Almeida. Así, seis diseñadores subieron con ellos a la pasarela para mostrar su trabajo: los bolsos de patchwork de Mana.Terra, las joyas de Nani Campos, las siluetas inclusivas de Arieiv, las piezas de Marcelo Almiscarado (ambos diseñadores desfilaron también en el espacio destinado a los jóvenes Bloom, las prendas y tejidos de Tilo y las grandes cadenas de Rebeca Letras. La colección en sí, como ya es habitual en la firma, mezcla sin prejuicios siluetas, tejidos y colores, y el desfile resultó ser toda una celebración de la diversidad llena de color.


Huarte

Si el verano es calor, color y hedonismo, la nueva colección de Huarte, Aftersun, es la esencia misma del verano. Víctor Huarte vuelve a desfilar en el espacio Bloom con una propuesta llena de optimismo “donde los colores, texturas y detalles pretenden recrear el universo visual de unas vacaciones con mi familia hace unos años en el Mediterráneo”, tal y como cuenta el diseñador. Rayas y gorritos marineros, camisetas y jerseys de punto sin mangas, shorts y pantalones fluidos, y colores tan brillantes como esas tardes en la playa junto a los amigos, tumbados frente al mar.
Arieiv
Algunas de sus prendas se pudieron ver en el desfile de Marques’Almeida, pero José Vieira, que así se llama el diseñador tras Arieiv también desfiló en Bloom, espacio en el que acostumbra a presentar sus colecciones. La de Spring/Summer 2022 se llama Snake Poison, y como ya es costumbre, su propuesta presenta una moda que no entiende de géneros llena de superposiciones y siluetas voluminosas, una colección de reminiscencias noventeras cargada de prendas asimétricas, brillos y prendas oversize.


Rich Mnisi

Con sede en Sudáfrica, Rich Mnsi fundó su marca en 2015 con el objetivo de conectar sus raíces y su cultura con un diseño innovador y cierta mirada artística que se nutre de diferentes disciplinas. En 2019 ganó el Essence Best in Black Fashion Award, y ahora llega a Porto gracias al programa CANEX. La suya es una colección unisex en la que predominan las siluetas ajustadas, donde los estampados en colores vibrantes y formas orgánicas comparten protagonismo con el rojo omnipresente en buena parte de las prendas, y el blanco salpicado aquí y allá con toques de color. Esas formas sinuosas que se aprecian en los prints, Mnisi las traslada a las piezas monocolor en un juego de materiales y asimetrías que se complementa perfectamente con los estampados.

Texto
Ona Poveda
Fotos
Portugal Fashion & Poncho Paradela

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