Beach Rats (2017), de Eliza Hittman

Brooklyn; adolescencia; Coney Island; dudas. Miedos. La vida. El chico, Frankie (Harris Dickinson), conoce a una chica bastante directa, seguramente más que él. Pero hasta aquí, porque a Frankie no le interesa, al menos de la manera que se sugiere. En la soledad de sí mismo se encontrará –o se hará encontrar– en páginas de pornografía homosexual o quedadas para mantener relaciones sexuales casi furtivamente. La dificultad de ocultar aquello que uno cree que no debe ser construye el relato de una historia dirigida –y premiada por ello en Sundance– por Eliza Hittman (It Felt Like Love) en la primera aparición de Dickinson en la gran pantalla.

Dina (2017), de Antonio Santini y Dan Sickles

Tras abordar la transexualidad en Mala, Mala en 2014, Santini y Sickles volvieron a hacer un documental –por el que ganaron el premio del gran jurado en Sundance– acerca de aquellos colectivos marginados por la sociedad que se las apañan para llevar una vida corriente y feliz. Dina no destacará por su inteligencia pero está hecha de hormigón armado contra todo lo malo que le pueda venir. Conocerá a Scott, que tiene síndrome de Asperger, y juntos lucharán contra la soledad a la que estarían destinados.

Jane (2017), de Brett Morgen

Primatóloga, etóloga y antropóloga, Jane Goodall convivió durante cincuenta y cinco años entre chimpancés en el Parque Nacional Gombe Stream de Tanzania. Sin ninguna clase de formación previa y con apenas veintiséis años, estudió sus interacciones sociales y familiares sin conocer realmente sus comportamientos ni esperar ningún peligro. Bajo la dirección de Brett Morgen (Cobain: Montage of Heck), Jane es el documental que narra la historia de una mujer que desafió a los incrédulos y vivió y descubrió aquello que muchos no se atrevieron.

Lucky (2017), de John Carroll Lynch

Veterano de la Segunda Guerra Mundial, cantante, y actor de carrera extensísima –dato curioso: interpretó un agente del F.B.I. en El Padrino II–, el ya fallecido Harry Dean Stanton interpretó el papel de una especie de cowboy nonagenario contemporáneo en uno de sus últimos trabajos. Lucky hace ejercicio cada día, crucigramas, mira concursos de la tele por un tubo, y fuma aún más. Pero ahí sigue, enterrando a amigos y vecinos gracias a una salud prodigiosa. Y a una personalidad única. Elogiada en el SXSW, es una de los imprescindibles por excelencia, que además nos trae alguna que otra sorpresa en el reparto.

Patti Cake$ (2017), de Geremy Jasper

Las sorpresas –o los milagros– se hacen frecuentes cuando lo tienes todo en contra. Y más si tienes claro lo que quieres. Patricia –o Patti, o Killa P.– lo tiene y está decidida a salir de su barrio de Nueva Jersey a base de rapear. Del sorprendente director novel en largometrajes Geremy Jasper, Patti Cake$ ya ha pasado por el festival de Cannes, Sundance o Palm Springs –donde ganó. Film que despierta aquella épica de lo cotidiano que tanto consigue emocionar.

Queen of Earth (2015), de Alex Ross Perry

La historia va de dos amigas que huyen de la rutina y de sus problemas yendo a una casa en la playa – pero precisamente ahí surgirán otros de nuevos entre ellas. Del director y escritor de Listen Up Philip, Ross Perry relata una historia basada en sentimientos y resentimientos en las relaciones, tanto amorosas como de amistad. Cabe decir que tanto Queen of Earth como Listen Up Philip, así como Impolex y The Color Wheel, forman parte del ciclo retrospectivo de películas del director que se llevará a cabo en La Filmoteca de Barcelona.

Sylvio (2017), de Kentucker Audley y Albert Birney

Gorila erguido que pasa de currar de cobrador del frac a ser una estrella de la televisión local gracias a los vídeos que hace recreando escenas de la vida cotidiana de los humanos. Aclamadísima por la crítica y estrenada en el SXSW 2017, Sylvio es una parodia a los géneros televisivos y a la fama que no esconde pese a tener un aura casi inocente e infantil.

Weirdos (2016), de Bruce McDonald

Kit (Dylan Authors), Alice (Julia Sarah Stone) y estelares apariciones de un imaginario Andy Warhol (Rhys Bevan-John) son los protagonistas de una historia de amor y resignación a ser uno mismo. El veterano Bruce McDonald dirige este proyecto puramente canadiense que hace oda a la juventud en blanco y negro.

Yo soy Heath Ledger (2017), de Adrian Buitenhuis y Derik Murray

Familiares, amigos y compañeros de profesión recuerdan el actor, la persona y el genio. En esta especie de bipoic documental dirigido a cuatro manos por Adrian Buitenhuis y Derik Murray –que no ha hecho pocos de estos– conocemos un Heath Ledger más personal, más íntimo: escenas grabadas por él mismo en sus sesiones de caracterización delante del espejo y otras imágenes inéditas que no hacen más que agrandar la figura del malogrado intérprete.

Sesiones de cortos

A parte de las amplísimas opciones de largometrajes que ofrece el festival, también hay pases de cortos que se prevén más que atractivos. A destacar: las animaciones que caricaturizan a mujeres ‘reales’ en Panic Attack!, la condecorada Laps de Charlotte Wells sobre une mujer víctima de una agresión sexual, la historia de unos ‘locos’ decididos a triunfar en la lucha libre como es Monster Factory, y la macabra Dekalb Elementary y lo que sucedió durante un tiroteo en una escuela de Atlanta.