Si tuviera que ponerme una etiqueta sería la de diseñadora. Estudié diseño de moda y he trabajado en el sector durante muchos años diseñando para la marca que tuve durante un tiempo, Planet Palmer, y haciendo colaboraciones con otras marcas. Aunque también trabajo como DJ y hago colaboraciones de imagen con diferentes marcas, siempre me he sentido mucho más vinculada al diseño y es lo que mejor me define. Actualmente, estoy especializada en el diseño de estampados y en la ilustración, que es lo que realmente disfruto más.

Lo que realmente me ha condicionado es sin duda la educación que he recibido por parte de mis padres. Potenciaron mi creatividad desde niña: jugábamos a hacer portadas de libros con collages, pintando, me llevaban a muchos museos, etc. Además, creo que la inspiración puede estar en cualquier lugar, no necesariamente en lugares privilegiados. La naturaleza es para mí lo más inspirador y está al alcance de todos, por ejemplo. Además, en Madrid podemos gozar de museos impresionantes como el Prado, el Thyssen o el Reina Sofía. Si hay interés, todos tenemos acceso al arte y podemos nutrirnos de muchas cosas.

Definitivamente no podemos conocer a una persona por su perfil de Instagram. Por eso, creo que en redes siempre hay un punto de ficción. Yo lo utilizo como una herramienta de trabajo más: es el canal idóneo para enseñar lo que hago y todas las cosas que me inspiran. Sin duda, además, es un gran canal para conocer el trabajo de otros artistas. En mi caso particular, siempre he sentido cierto pudor en lo que a mi vida personal se refiere, trato de mostrar lo mínimo posible. Quizás de ahí lo de personaje de ficción. No me conocerás personalmente a través de mi Instagram, pero sí como artista.

Para mí la naturaleza es lo más alucinante que tenemos. Siempre he sentido una conexión muy especial con ella: los animales, el campo, etc. ¡Me hace inmensamente feliz! Probablemente el hecho de haber vivido siempre en la ciudad hace que me impacte mucho más la belleza de la naturaleza y me atraiga especialmente.

Planet Palmer fue un proyecto precioso y con el que aprendí muchísimo. Pero por suerte, al poco tiempo me di cuenta de que no era realmente lo que quería hacer. En muchas ocasiones tienes una idea de las cosas que no se corresponde con la realidad, y la parte creativa, a mí, se me quedaba pequeña, tenía mucho más presente todo lo demás y no iba conmigo. Me di cuenta que con lo que disfrutaba realmente era dibujando y decidí dejarlo y especializarme en ello. Ahora, la verdad, estoy muy contenta de haber tomado esa decisión, que en su momento no fue nada fácil.

Sí, mucho. Siento predilección por ese movimiento artístico e inevitablemente eso queda patente en mi obra. Además, algo que me encanta es reinterpretar obras que admiro, que suelen ser renacentistas.

Para mí es muy gratificante poder ayudar en causas sociales y, encima, si lo puedo hacer a través de lo que más me gusta, que es pintar, no puedo pedir más.

Para mí la armonía está en la naturaleza y se consigue cuidándola y encontrando un equilibrio sin destruirla. En mi obra están representados los opuestos, la luz y la sobra, como imprescindibles para el equilibrio. Venus es la diosa del amor y los cisnes simbolizan la luz y la oscuridad que se complementan en el ciclo de la vida. El cisne, como animal totémico, es el transmisor entre hombres y dioses y, además, un icono de la pureza del alma y del amor eterno.

Independientemente de la opinión que tengas siempre va a haber alguien que no esté de acuerdo, ¡es inevitable! Públicamente, lo cierto es que no soy muy reivindicativa. En general, no me gusta el conflicto. Aunque si me tengo que implicar lo hago a fondo. Quizás es por eso que prefiero centrarme en mi trabajo y, si puedo ayudar con alguna cuestión del momento, lo hago.

Es necesario, ¡pero no imprescindible! Siempre viene bien moverse un poco. Cuando acabas centrando tu trabajo en la parte que más disfrutas, como es mi caso, lo demás se lleva de otra manera. Además, me lo tomo como un ejercicio buenísimo para vencer mi timidez. Si fuera por mí, me atrincheraba en casa con mi gata y solo saldría para coger provisiones (risas).

Intento que sea un requisito pero no siempre es posible. Trato, en la medida de lo posible, aportar siempre mi parte artística y centrarme en proyectos creativos que son los que realmente disfruto y le dan sentido a la acción en general.

Acabo de volver de Japón, de exponer en una tienda que se llama Ellipse en Tokio, y voy a empezar a fabricar productos con ellos. El viaje a Japón ha sido definitivamente un sueño hecho realidad, y poder diseñar para ellos, un verdadero privilegio. Muy pronto presento un libro de ilustraciones sobre arte para la editorial infantil Mosquito Books; es mi primer libro de ilustraciones así que no puedo estar más feliz. También estoy trabajando en otros libros de ilustración de los que por el momento no puedo contar mucho más para no gafarlo (risas). Por otro lado, sigo haciendo prints para marcas de moda. Estoy trabajando además en unos diseños de alfombras, de papel de pared, vajillas, etc. Me motiva mucho trabajar con diferentes soportes: es un verdadero reto y además, ¡así nunca me aburro!