Fotolibros, fanzines, libros de poesía, estudios tipográficos… Todo esto y más es lo que encontrarás en la feria del libro independiente Libros Mutantes, un proyecto nacido en 2010 centrado en la relación entre las artes visuales y el sector editorial. Desde mañana y hasta el domingo, podréis disfrutar de DJ sets mientras hojeáis las publicaciones independientes más relevantes del momento, asistir a charlas de veteranos como Javier Mariscal o de estudios experimentales como Groupe CcC, o descubrir la importancia de Internet en la creación literaria actual. Hablamos con su comisaria, Silvia Bianchi, para que nos destaque las novedades que no te puedes perder.
Cuéntanos Silvia, ¿qué es lo que tiene esta edición que no nos podamos perder?
Este año tenemos a 75 editoriales provenientes de todo el mundo que ofrecen una mirada amplia y completa sobre el escenario contemporáneo de la autoedición. Entre las novedades destacaría a los argentinos Caja Negra, una de las editoriales de texto más interesantes del momento; la editorial de la fotógrafa Cristina de Middel, This Book is True; y los neoyorquinos Txtbooks. Además el programa de conferencias contará con la participación de colectivos experimentales como los tipógrafos checos Heavyweight, los diseñadores parisinos Groupe CcC o los consolidados holandeses Valiz.
Parece que este año volvéis con propuestas nuevas, hablando incluso de un encuentro de nuevas formas de expresión. ¿Podrías hablarnos de esto?
Sí, claro. El texto está en una fase de constante mutación y es necesario reinventarse continuamente, tanto en la edición como en los formatos performativos y expositivos alrededor de él. Por eso en nuestro programa tienen cabida performances audiovisuales, recitales filosóficos para niños y exposiciones efímeras.
De entre las novedades que presentáis este año, una de ellas es el activista y poeta estadounidense Kenneth Goldsmith. ¿Por qué habéis pensando que era interesante traer a una figura directa del activismo social?
Estamos en una fase en la que es imposible no ser activista y tomar posición trabajando en cultura. La edición de este año tiene un corte más político y reivindicativo que nunca. Hemos enfocado el programa hacia la teoría, ya que creemos que es cada vez más importante que los diseñadores se pongan al servicio del texto, utilizando sus herramientas visuales para difundir un mensaje. Kenneth nos parece un modelo ejemplar en el enseñar cómo el entorno digital ha abierto escenarios de producción sin precedentes para los creativos, y de cómo esto es clave para el desarrollo de la cultura actual.
Hay todavía más novedades en esta edición, como la inauguración de un espacio dedicado a la edición independiente francesa, Atlas: France, en colaboración con el Institut Français y la Bibliothèque Publique d'Information del Centre Pompidou (BPI). Cuéntanos un poco más.
El país invitado de este año es Francia, y hemos estado trabajando con los comisarios Maryline Vallez, Vincent de Hoym y Marc Armand para traer un pedacito de Francia a la Casa Encendida. Atlas: France presenta la exposición titulada Graphisme Now: nuevos enfoques, nuevos gráficos, una sala de lectura con más de cincuenta publicaciones francesas a consultar durante todo el fin de semana, y una serie de lanzamientos de publicaciones y DJ sets.
El espacio se inaugurará el viernes 21 a las 20.30h con un DJ set del parisino Krikor. El sábado lanzaremos la publicación España-France, que recoge el trabajo de 11 de los estudios de diseño franceses y 11 de los nacionales participantes.
Este año contáis con una selección de invitados tanto nacionales como internacionales para vuestros ciclos de conferencias. Entre ellos encontramos a figuras como el diseñador Javier Mariscal, el proyecto berlinés All sources are broken o el estudio tipográfico checo Heavy Weight. ¿Esto es un intento de acercar las esferas del arte y del diseño al mundo editorial?
Para nosotros es fundamental investigar lo que se está haciendo alrededor del texto de la forma más completa y variada posible. Desde el principio hemos trabajado para acercar cuanto más público posible al libro independiente y nos parece importante contar con referentes de otra generación para que nos conozcan; además es inspirador para nuestra generación conocer desde cerca a maestros del diseño y referentes del arte.
El libro es un medio para hablar de resistencia cultural y un punto de colisión entre nuevas y viejas generaciones de creativos. Por eso alternamos proyectos más consolidados con otros más de rotura. Es el caso de All sources are broken, que investiga la hipertextualidad; de los Checos Heavyweight, que trabajando desde Praga se han dado a conocer a todo el mundo gracias a su típografia Novo; o del Groupe CcC, estudio ultra experimental que ha diseñado la publicación de Kenneth Goldsmith, Against Translation, para la editorial francesa Jean Boite. Creo que la fuerza de nuestra generación es justamente esa: superar las fronteras gracias a conexiones que van más allá de las divisiones geopolíticas y de los medios de control social.
El libro es un medio para hablar de resistencia cultural y un punto de colisión entre nuevas y viejas generaciones de creativos. Por eso alternamos proyectos más consolidados con otros más de rotura. Es el caso de All sources are broken, que investiga la hipertextualidad; de los Checos Heavyweight, que trabajando desde Praga se han dado a conocer a todo el mundo gracias a su típografia Novo; o del Groupe CcC, estudio ultra experimental que ha diseñado la publicación de Kenneth Goldsmith, Against Translation, para la editorial francesa Jean Boite. Creo que la fuerza de nuestra generación es justamente esa: superar las fronteras gracias a conexiones que van más allá de las divisiones geopolíticas y de los medios de control social.
Por último, cabe destacar la sección infantil Kids Corner, que refleja vuestra atención a los más jóvenes. Esto me parece muy interesante para explicar y acercar la vanguardia editorial y artística a los más pequeños. ¿Cómo lo habéis enfocado vosotros? ¿Con qué cuenta este taller y qué significa para vosotros poder llegar a los niños de forma didáctica y divertida?
Kids Corner es una zona especialmente diseñada para los niños con más de 200 publicaciones provenientes de todo el mundo, y una actividad diaria abierta a los más pequeños. Actualmente, las editoriales infantiles están viviendo una fase muy interesante: muchos de los mejores ilustradores y diseñadores nacionales e internacionales se están acercando a este sector. Para nosotros es una forma de dar a conocer su trabajo de una forma mucho más transversal que con las publicaciones para adultos. Además el futuro del papel está en manos de las nuevas generaciones, pero está en las nuestras no dejar que decaiga y hacer de todo para que siga siendo actual.
Visita la feria del libro de arte Libros Mutantes del 21 al 23 de abril en La Casa Encendida, Ronda Valencia 2, Madrid.