La joven firma de lujo Mietis, de María Fontanellas, inaugura Espai Mietis, un universo cautivador y colorista ubicado en el Poblenou de Barcelona, que combina tienda, atelier y galería de manera única.
¿Quién es María Fontanellas, como persona y diseñadora?
Me cuesta definirme como María persona o María diseñadora, ya que al final es una misma. Como persona soy creativa, soñadora y alegre, cualidades que se reflejan en mis diseños, principalmente en la necesidad de color. Desde que lancé Mietis, siempre me he visto reflejada en la marca. Mi primera colección Cosmic Cinderella habla de mi infancia. Reflejé mi primer acercamiento a la moda desde una perspectiva contemporánea, juntando la fantasía, los años 60, el cine y los escenarios fantásticos. Ahora, el espacio Mietis es un proyecto muy personal que engloba tanto a la persona como a la diseñadora. Es un sitio que refleja quién soy, mi modo de diseñar, trabajar y expresarme.
Para quienes no conozcan Mietis, ¿cómo describirías la esencia de la marca?
La esencia de la marca es el color, la atención a los detalles y la calidad. Mi padre es fabricante de piel para productos de lujo, por lo que desde un inicio sabía que quería establecer una marca de diseño contemporánea con calidad de principio a fin. Al ser una marca pequeña y hecha en España, yo estoy en todos los pasos desde el diseño hasta la fabricación. Voy a Ubrique, donde se hacen los bolsos, y a Santa Coloma, donde se hacen las chaquetas, durante meses para conseguir el mejor producto.
¿De dónde viene el nombre de Mietis?
Cuando yo era pequeña mi padre me llamaba Mietis. Asimismo justo antes de presentar el primer desfile en 080, una amiga me dijo que mi nombre le parecía muy largo para una marca, por lo que quedó Mietis.
El espacio Mietis nos traslada a una realidad paralela ¿Qué fue lo que te impulsó a cumplir el sueño de llevar la marca a un universo 360?
Fue justo después de volver de nuestro pop-up en Los Ángeles, donde estuvimos dos meses. Estábamos en un momento donde todas las marcas impulsaban el tema del online, por lo que para diferenciarnos queríamos un espacio donde se pudiera experimentar toda la sensibilidad de la marca. Buscaba reflejar la marca en un espacio físico, y no solo en ropa y bolsos. Por otro lado, creíamos mucho en el proyecto de ofrecer el servicio de personalización del producto, y para que esto se hiciera realidad necesitábamos un espacio físico donde se pudiera tratar con el cliente directamente.
Estamos en un momento en el que el retail está teniendo problemas para llegar al público y la venta online se dispara (y más con la cuarentena). ¿Por qué decidiste apostar en una tienda física?
Creo que al final el mundo online y el mundo físico son completamente distintos. Las sensaciones que tienes cuando vas a un lugar físico como la atención al cliente y el poder probarte un producto son incomparables a la experiencia online. Nuestro espacio está apartado del tráfico y es visualmente atractivo, queremos que sea un destino en sí mismo, que nuestros clientes quieran visitar el espacio para entrar así en nuestro universo.
El espacio nace de la voluntad de acercar al público al universo Mietis, ¿cómo describirías ese universo?
Es todo un lifestyle, viajar, cuidarse, el arte, la fotografía, películas…Es un estilo de vida, que quiero recoger en este espacio, junto con las nuevas colecciones. Ya que para mí, una marca no es solo sus productos, sino ese universo. Con Espai Mietis se busca crear inspiración y dar a conocer mi personalidad y mis gustos para que los clientes se acerquen más a la marca.
En el espacio convergen influencias variadas desde el minimalismo hasta el estilo Memphis. ¿De dónde surge la inspiración? ¿En qué artistas, espacios o movimientos te has inspirado?
En los colores se ve claramente la influencia de Wes Anderson, mientras que en las formas geométricas y los bloques de colores se identifica el estilo Memphis como bien dices. También encontramos un punto teatral, con la textura de terciopelo y el color rojo.
Si tuvieras que elegir tres palabras para describir el espacio, ¿cuáles serían y por qué?
‘Colorista’ porque son bloques de colores. ‘Sensorial’ ya que tienes toda una experiencia cuando vienes al espacio. ‘Teatral’ por las cortinas y el cuarto rojo.
Aquí, tus clientes tendrán la oportunidad de personalizar las prendas y conocerte durante este proceso. ¿Por qué decidiste ofrecer este servicio? ¿Qué valor crees que le da a la marca?
Nosotros no hacemos colecciones por temporada, lo que quiero es que el cliente elija, por ejemplo, una chaqueta y se la personalice.
Puede haber dos tipos de personalización, por un lado los colores y combinaciones dentro de una chaqueta. Yo puedo crear la piel de un color distinto, solo para un cliente o establecer un modelo con distintas combinaciones. Y por otro, la ornamentación, haré un catálogo de dibujos y bordados para que el cliente los pueda añadir a la chaqueta. Decidí ofrecer este servicio porque mi idea inicial era hacer una marca de chaquetas personalizables.Es algo que da mucha exclusividad a la prenda, y tiene un detalle tuyo, lo que también es parte del lujo.
Puede haber dos tipos de personalización, por un lado los colores y combinaciones dentro de una chaqueta. Yo puedo crear la piel de un color distinto, solo para un cliente o establecer un modelo con distintas combinaciones. Y por otro, la ornamentación, haré un catálogo de dibujos y bordados para que el cliente los pueda añadir a la chaqueta. Decidí ofrecer este servicio porque mi idea inicial era hacer una marca de chaquetas personalizables.Es algo que da mucha exclusividad a la prenda, y tiene un detalle tuyo, lo que también es parte del lujo.
¿Por qué juntar el atelier y la tienda con una galería?
Quiero crear colaboraciones, sobre todo en el tema de instalaciones, ya que eso me daría la oportunidad de complementar mi producto. Se busca que la instalación sea visualmente inspiradora y al final impulse al cliente a visitar la tienda para ver lo que se ha ejecutado con el artista. No solo nos vamos a enfocar en el diseño de interiores, también me interesa la fotografía, la escultura o cualquier tipo de arte que genere una instalación, ya que lo que buscamos es brindar experiencias al consumidor. Y también me gustaría hacer talleres. Cosas que no son artísticas, pero que entran en el universo Mietis y por lo tanto le van a interesar a mi cliente. Eventos que tengan un sentido, por ejemplo dar una clase de yoga y luego un pequeño brunch con frutas de colores.
El primer acercamiento al espacio que se mostró por redes sociales fue en forma de capítulos, haciendo referencia a un libro ilustrado. ¿Habrá más capítulos?
Puede ser, me gustaría mucho que cada capítulo correspondiera a una colaboración o evento.
¿Cómo te ves dentro de unos años?
Me gustaría que Espai Mietis se convirtiera en un destino de Barcelona, que fuese un espacio reconocido por la marca, sus colaboraciones y eventos. En cuanto a Mietis viene otra colección, como siempre atemporal.