Hay colaboraciones que nacen de una afinidad estética y otras que encuentran su sentido en una manera compartida de entender el mundo. LOEWE x On consigue reunir ambas dimensiones. Para otoño-invierno 2026, dos universos con identidades propias convergen en una propuesta donde la artesanía, la innovación técnica y la sensibilidad estética se encuentran en torno a una misma idea: el movimiento como impulso vital, como forma de exploración y como origen de todo lo que está por descubrir.
Por un lado, la artesanía, la experimentación y la sensibilidad artística de LOEWE; por otro, la ingeniería suiza y la innovación técnica de On. Dos lenguajes que convergen sin necesidad de perder su identidad, unidos por una curiosidad que va más allá del diseño y que entiende el movimiento no solo como una acción física, sino como una manera de estar en el mundo.
La colección traduce este encuentro en una propuesta donde la funcionalidad convive con la expresión. Las Cloudsolo Hiker reinterpretan el imaginario del senderismo desde una perspectiva contemporánea, mientras que las Cloudtilt Cosmic exploran una silueta más estilizada a través de la tecnología de amortiguación de On. Las prendas técnicas completan el conjunto, trasladando los códigos del vestuario outdoor al universo de LOEWE a través de materiales, texturas, volúmenes y colores que parecen dialogar con el entorno.
Pero es en la campaña donde la colaboración revela su dimensión más interesante. Fotografiada y filmada por Rosie Marks, reúne a tres artistas —Joan Jonas, Martine Syms y Tarek Atoui— cuya presencia va mucho más allá de la de una imagen de campaña. Su elección conecta directamente con la idea que articula toda la propuesta: el movimiento como parte inseparable del proceso creativo, pero también como una forma de vivir.
Hay algo casi pictórico en esta aproximación, cercano a la energía gestual de Jackson Pollock, donde el acto de crear importa tanto como el resultado. El cuerpo se mueve, el entorno interviene, el azar abre nuevas posibilidades. El viento, el paisaje, las superficies y los sonidos dejan de ser un simple telón de fondo para convertirse en parte activa de la experiencia. La creación sucede en ese intercambio constante entre el cuerpo y lo que lo rodea.
Por eso, los artistas elegidos resultan esenciales para comprender el mensaje de la campaña. No se trata únicamente de mostrar su trabajo, sino de acercarse a su manera de observar, experimentar y descubrir. El arte no termina en la obra: también está en el recorrido, en la búsqueda, en la disposición a dejarse sorprender por aquello que aparece cuando uno se pone en movimiento.
Y quizá ahí reside la idea más poderosa de LOEWE x On: no hay una edad concreta, una disciplina determinada ni un público al que pertenecer para formar parte de ella. El movimiento no entiende de categorías. Es para quien siente curiosidad, para quien necesita salir de lo conocido, para quien encuentra en desplazarse una manera de pensar y de reconocerse. Porque, cuanto más nos movemos, más posibilidades tenemos de descubrir algo nuevo: del mundo, de los demás y de nosotros mismos.
En este sentido, moverse también es una forma de libertad. Significa no permanecer inmóvil ante lo que ya conocemos, aceptar el cambio, abrir espacio a lo inesperado. Tanto en el arte como en el deporte, el movimiento transforma nuestra relación con el tiempo, con el espacio y con nuestra propia percepción. Nos obliga a estar presentes y, al mismo tiempo, nos permite imaginar otras posibilidades.
Más que una colaboración entre moda y deporte, LOEWE x On propone una manera de entender la creatividad como algo vivo, físico y en constante transformación. Una invitación a salir, explorar y dejar que la experiencia nos cambie. Porque, a veces, no hace falta saber adónde vamos para encontrar algo que merezca la pena. Basta con empezar a moverse.
La colección otoño-invierno 2026 estará disponible a partir del 15 de octubre en una selección de tiendas LOEWE y On, así como en sus respectivas tiendas online.
