Tercer año consecutivo de esta colaboración bien avenida entre el gigante sueco y artistas de diferentes disciplinas. Si en la primera edición de Ikea Art Event el protagonista fue el street art y en la segunda la fotografía, este año le toca el turno a la ilustración. El resultado, una colección sumamente heterogénea que ya puedes llevarte a casa. Porque como dice Henrik Most, director creativo de Art Event, “el arte debe estar en los hogares y no solamente en museos y galerías”.
En esta edición participan un total de doce artistas, que cuentan su propia historia a través de sus ilustraciones. Vamos a nombrarlos a todos: Micha Payer & Martin Gabriel, Amit Greenberg, Hell’O, Jean Jullien, Amandine Urruty, Joanna Concejo, Kevin Lyons, Koen Taselaar, Hahan, Ragnar Persson, Yasuto Sasada y Steven Harrington. Como decimos, la colección es ante todo heterogénea tanto por la variedad de técnicas como por la disparidad de orígenes y estilos. El valor añadido de esta nueva edición es el dibujo a mano, una visión nostálgica de las artes manuales frente a la realidad tecnológica vigente. “Estas ilustraciones invitan a tocarlas, casi se puede sentir la señal del artista sobre la lámina” dice Henrik. A continuación, nuestros preferidos.
Micha Payer & Martin Gabriel
Desde su estudio en Viena, este dúo de artistas crea meticulosas y detalladas obras en las que recrean el mundo real. Reflexiones sobre pensamientos profundos es una pieza inspirada en una escena de la película Stalker de Andrej Tarkovsky en la que la cámara se desliza sobre el agua. Lo que quieren representar, según Micha, es “la idea de la confusión entre superficie, suelo y reflejo, de lo que percibimos y de lo que se escapa a nuestra percepción”. El resultado final es equilibrio entre caos y orden, entre la individualidad de cada elemento y la unidad de la composición, entre la magia y la realidad.
Koen Taselarr
Con el detallismo de sus piezas, con su pasión por la tipografía y la ilustración y con su innegable talento, Koen Taselarr es capaz de crear composiciones tan complejas visualmente como Naive suave – Banda imaginaria 170. No es la primera vez que el holandés recurre a la música como fuente de inspiración. “La música alternativa y las subculturas que me rodean siempre me han llamado la atención”, explica el autor. “Los nombres de las bandas cuentan una historia sin necesidad de música. De forma similar, puedo crear una canción solo con palabras e imágenes”.
Ragnar Persson
Paseos nocturnos es la obra de este enigmático artista sueco que, aunque afirma no tener talento, su habilidad con el lápiz consigue trasladarnos a los sombríos bosques del norte de Europa. “La quietud y la calma que se respira anuncia que el bosque se ha ido a dormir y, sin embargo, todo está iluminado”, dice él. Será por esto que, a pesar de la oscuridad general de la obra, sus personajes tienen un brillo familiar en los ojos, como si los iluminara el sol de medianoche.
